两年前,《赛博朋克2077》的游戏版本发售,瞬间引爆流量,依赖的无非是两大法宝:赛博朋克的世界观(当然也包含其沉浸感)以及银手(由基努·里维斯扮演)这一魅力角色。
《赛博朋克2077》按照常规说法,赛博朋克始于菲利普·K·迪克这位药瘾缠身的天才作家的臆想世界,雷德利·斯科特在1982年以《银翼杀手》为其打造了衰败、辽远且永恒的基建。在这个故事蓝图中,复制人(或者某种意义上的赛博格)是泰瑞尔公司殖民外星的造物,因此被设计为高强度的躯体结构——罗伊刀枪不入的强悍身体,仿佛就是一个「义体金刚」。
《银翼杀手》(1982)基努·里维斯同样是赛博朋克界的Icon,但来自完全不同的时代以及完全不同的思维模式。他是《黑客帝国》中的救世主(the one),而要拯救人类沉睡的肉身,他必须以虚体进入矩阵内部,唯一的方式就是「深潜」。
里维斯还以一种隐秘的方式与迪克的世界建立起联系。在理查德·林克莱特执导、改编自迪克原著的《黑暗扫描仪》中,穿着变形衣的基努·里维斯以动画的形象出场,这是一种诡异的「媒介再造」:他的体质如此特殊,似乎能够轻松穿透虚拟和现实,穿透电影、游戏、动画这些不同的媒介文本。
里维斯身上有着赛博朋克最实际意义上的征象,这是他在不同文本模式中保持着高度不可化约性特征(也是其魅力所在)的根本原因,对里维斯的跨媒介引用也自然有别于其他演员——对比一下《赛博朋克2077》的银手与一年前《死亡搁浅》中的蕾雅·赛杜与麦斯·米克尔斯,这一点就一目了然。
如果银手(或者骨子里的里维斯)是原版游戏的赛博朋克灵魂,那么《赛博朋克:边缘行者》的问题恐怕就是缺失了这样的灵魂。
《赛博朋克:边缘行者》(2022)取而代之的大卫,一个赛博朋克世界里暴走的少年,一个不断武装升级自己义体的跑酷形象,似乎还带着日漫的鸡血特征,它与那种无限悲观、暗黑和虚无的赛博朋克世界总是有一层隔膜。
里维斯能阐释的东西,在他身上都不具备,哪怕他最终通向的是为爱而自爆的悲壮举动,却解释不了那种命定的虚无——换句话说,他离《银翼杀手》中的那位最终坐化的「真义体金刚」罗伊,都有着遥远的距离。
我们当然可以理解《赛博朋克:边缘行者》有其自身的雄心壮志:去完成游戏版备受吐槽的未完工的基建,去完成一个不断固件升级的爽感,去实现凄美至极的月球梦。它的赛博朋克世界,尚算是构建起了自身的形貌,但问题是,这个夜之城远远不够暗黑。
至少在看过多个迪克的影像世界之后,我们能分辨纯正的赛博朋克与不纯的赛博朋克,比如说,大友克洋和押井守的世界(如《阿基拉》与《攻壳机动队》),就是他们按其文化思维改造过的世界。
两人的叙事核心,是少年或少女,在一种外壳/固件的升级道路上越走越远,并通向毁灭的终局;今敏的世界(如《红辣椒》与《未麻的部屋》),有着相同的毁灭立场,但重点不在于固件升级,而是赛博世界中的无限「深潜」。
《阿基拉》(1988)大友克洋与押井守,以及随后的今 敏,都属于赛博朋克的改造体,我们无法说这不是赛博朋克,但至少不是完整的赛博朋克:前者足够朋克,但赛博元素一般;后者赛博架构出色,却不够朋克。当然,这不足以构成批判的理由,因为它们都属于十年一遇的天才作品。
《赛博朋克:边缘行者》兼具了上述两种路径,大卫「向上引爆」的固件升级以及露西「向下沉没」的意识深潜,似乎在缝合大友克洋/押井守和今敏昔日的赛博朋克缺憾,以求织造出完整的赛博朋克。
然而遗憾的是,它仅仅缝合了表皮、缝合了诸元素,却没有缝合起世界观。换句话说,剧中的大卫与露西、义体升级与意识深潜,在本质上都是割裂的。
自装上斯安维斯坦这个军工脊柱的那一瞬间,大卫的意气用事和狂热就在热烈迎接一个机械时代的思维,那就是人定能掌握科技的无限力量——这种思维在100多年前达到了历史巅峰,也恰好在电影诞生之前,以斯安维斯坦呈现的一种高速度动作,在本质上复原了电影先驱马莱的摄影枪图案(一种连续摄影术)。
大卫被曼恩招募,成为街头雇佣兵,也是因为他们在「义体崇拜」方面有着至高的共同语言。
以麦克卢汉式的「媒介延伸」来改造身体,让大卫追随曼恩成为了巨大的身体,这种义体上的认同塑造了日本动漫中高规格、高尺度的身形和力量崇拜(当然也涵盖《高达》《EVA》在内的机甲美学),在本质上并不例外,而这样的义体建构也会因其必然的崩溃和死亡而永恒。
义体崇拜是一种表面性的累积,也就是数量和强度的直观累加原则,但以大卫而言,他并不具备大友克洋等人昔日的人设强度,他的升级过程充满了外在的直接投喂式的催力,往往发生在刻意的、现成的情境——比如最后穿戴义体金刚,这让暴力美学失去了自为的内在力量。换句话说,剧中的大卫在本质上仍然是一个混杂着热血和纯爱传统的日本动漫少年。
而露西呢?这位低沉、冷漠、美艳的黑客有着悲凄的宿命,萦绕着童年的梦魇。她的身世理应是点睛之笔——其背景呼应了新旧网络的剧烈更迭,甚至响应着《银翼杀手2049》中的那场大断电造就的新旧世界分离。
这很显然戳到了赛博朋克的一丝精髓,在深潜和搜寻遗落宝藏的过程中,虚体的意识被大量的系统AI攻击蚕食且反噬到肉体,这正是《黑客帝国》中呈现的世界法则。
然而值得讽刺的是,露西退出团队的前提,是继续深潜以抹除所有跟大卫相关的信息,来避免他安装义体金刚和终将死亡的命运。被一种少女化的单纯和一种青少年的纯爱所穿透,这个「向上引爆」和「向下深潜」的双向操作都被断绝了后路,赛博朋克所青睐的极限操作,也就止于日漫男女的纯爱故事。
大卫以摩托车载露西去城外看着灯火通明的夜之城,与它们在AI程序里月球漫步一样,都是解构赛博朋克世界的纯情青春梦。
人们或许会说,《边缘行者》确实打造了夜之城这个华丽的赛博朋克的世界,大公司的技术专营、人的落魄、过度的黄暴污、先进与腐朽并存、黑道经纪人的双重买卖,以及随时随地的背叛和崩坏,都是其标志性的事件。然而需要看到的是,它们只有赛博朋克的场景虚形,而没有场景内在的深度,我们很难在影片中找到一个真正令人战栗的空间,一个如尼采之深渊那样的空间。
《边缘行者》中最有意思的角色,或许是那位出场仅有一集的吉米黑咲,一位死忠粉超多、有着贵族长相的超梦导演。「超梦」是由介入式义体记录的完整体感经验,被保存为录像带的格式,这等于是凯瑟琳·毕格罗那部经典作品《末世纪暴潮》的续写——正如《末世纪暴潮》中的「鱿鱼」(squid)能收集人的脑波影像。
超梦的制作源于真正的身体(一种身体影像),并且证明了一种「体感经验」是赛博朋克和后人类世界里无法被化约的东西,这恰恰就是人类无法摆脱身体,成为纯粹数据的原因——哪怕是《黑客帝国》沉睡的诸众,也需要在睡眠舱里保存着肉身,这是行使体感经验的前提。
在「超梦」中,最残酷且最刺激的莫过于「赛博疯子」们的死亡经验,它赋予了人类能体验的最大强度——疯魔、狂乱、杀戮和死亡。赛博朋克世界的电影,以沉浸式的至高原则体现了吉米黑咲的座右铭:「与其体验他人的死亡,不如让你经历自己的死亡。」
在从曼恩到大卫的逐一或循环的悲剧中,《边缘行者》的核心放在了放飞和克制的狭隘命题里,放弃了本质的虚无。露西想把大卫拉回来的前提,是避免成为荒坂公司的小白鼠,是削减和放弃义体,这是一种狭隘的爱,它甚至无法解释露西这个角色的整体人设,也很难解释他与大卫的爱情以及他们的爱情基础。
随着大卫的缓冲药剂耗尽,以及他被剧中的终极BOSS「亚当重锤」所击杀,他的生命定格于最后一集。
他最终的拖延,拯救了心爱的爱人,让她最终圆了月球梦,这是一个看起来纯情动人的爱情故事,放到新海诚、细田守等人电影里尚能自圆其说,但放在一个赛博朋克背景里,它太廉价了,就像剧中所说:上月球的体验只需要25万,真的是太便宜了。
这种主题和人物上的耗费,就像义体的缓冲剂,只会令其变钝;它也如坚硬的海床,阻止了意识的深潜。
《边缘行者》打着赛博朋克之名,征用了足够的表面元素,但它缺少的那个能够缝合一切的内核,这个内核是原版游戏中的银手,他是真正玩世不恭的、消极幻灭的、能够缝合「向上引爆」和「向下深潜」,乃至是缝合起整个赛博朋克世界观的决定性人物。
银手、《黑客帝国》中的尼奥、《银翼杀手》中的戴卡徳,它们都是这一类黑暗质感的虚无主义者,这种虚无并非病态的主观主义或普遍怀疑论,而是以命定的方式思考着实在。回望「赛博朋克」这四个字(不得不说它今天已经大大廉价化了),它的精髓不在雷德利·斯科特打造的「原初场景」里,也不再那些以神经机械学、义体和黑客为前提的操作中,而是在那个核爆后无人居住的城市里,垂垂老矣的戴卡徳和他的一条电子狗——这就是赛博朋克的本尊。
【虹膜】
也许不该在晚上打开网飞,也许不该点开首页的推荐,也许更不该直接一口气看完。虽然今年也有很多我很喜欢的番剧,但我不得不说,《赛博朋克边缘行者》,就是我今年给出的最佳番剧。
游改:作为2077的衍生作,夜之城的世界观本身就设计得很好。赛博朋克绝对是我最喜欢的题材,就像2077做得再不符合预期,夜之城本身就值得我给出好评,那衍生作更不必说。况且蠢驴没做出来的浮空车、地铁,扳机社做出来了这块那更是大大的好评。番剧中也处处会和游戏有交集,玩过游戏的人看到的时候一定会会心一笑吧(和歌子怎么不露面!)。
剧本:剧情其实很传统,甚至我觉得这部番更像是一个赛博朋克背景的恋爱故事。男女主相互依靠又相互救赎,看到一些评论认为结尾结得很突然,但是其实这个结局伏笔也给出很多了,之前那么多的牺牲已经指向了这个最终结局。我其实觉得这个结局结得不错,be美学才更有味道,当然,如果集数能给到12或13集可能会把这个故事讲得更完整一些。赛博朋克这个题材本身当然也跳脱不出贫富差距,在这部番里把赛博社会的冲突性也体现的很好。插叙的叙事手法也用的很娴熟,不愧是蠢驴给出的剧本。
作画:其实可以看出来经费还是不那么充足的,静止画面、复用帧都用了很多,但是扳机社的画风一向是yyds,战斗场面也做的拳拳到肉,几个风景镜头也做的很漂亮,今石洋之、米山舞、吉成曜,凑一起怎么会做不出神作呢。赛博朋克的画风太适合扳机社了。这个16+也是实实在在,对血腥暴力受不了的还是别看了,死法层出不穷而且死状的描写还很仔细,属于大陆不可能引进的番了。
人物:其实这部番很像斩瞳(各方面),对于一个只有10集的番来说已经把人物立得很立体了。各个人物的形象都有各自特色,而且都很讨人喜欢。Lucy真的好好看,这个渐变发色!这个妆容!只是看这部番的时候要对角色领盒饭抱平常心,指不定突然就噶了,毕竟开局就突然死人,最后还要突然死人的番对心脏真是不好。
音乐:山冈晃就不必多说了吧,无论op还是ed还是插曲都是完美。
总结:没玩过2077的客观评分应该在8分左右,如果是2077粉的话这部番就是10分,对于我而言这部番让我再一次想从头打一遍2077,特别是要再上荒坂塔把重锤干了(所以蠢驴快把你的dlc给我交了)。然而v只有一个,其他都是在逐梦夜之城过程中陨落的传说,David也不例外,这就是夜之城。当我再次打开2077,我会去到来生点一杯“大卫”,敬那个为了他人可以不顾一切的孩子。
Fly me to the moon,敬友情,敬爱情,敬荒坂塔与月亮的梦。
补:其实我也想再补充一下我对男主的看法。固然如其他评论而言,男主的选择并不符合常理,导致最后的be并不必要。但是我想结合2077补充一下关于“赛博精神病”,其实仔细读过游戏中赛博精神病支线的那么多文本,可以发现赛博精神病和义体安装多少、时间长短并没有很大关系,其更多来自于自身的一种执念。当完全陷入自己的执念中,安装者就会丧失人性,成为由原始愿望驱动的“精神病”。男主其实是一个心智远未成熟的男孩,经历了那么多也让他的人格发生偏移,最终导致他成为一个以他人的愿望而活的人。他想要实现母亲的期望,登上荒坂塔顶层,他想要继承曼恩的遗志,他想要实现女友上月球的愿望。这些就是他活着的理由,因此也导致他必须不断武装自己变得更强大。哪怕牺牲自己,也要实现别人的梦想。当男主在这份执念中越陷越深,他就会摧毁一切挡在面前的事物,牺牲自己的一切,最终——成为“赛博精神病”。
因此,并不是义体导致了赛博精神病,而是本来就有精神病的人安装了义体。
再补:Lucy隐瞒自己正在做的事个人认为也是很好解释的。Lucy在看到田中脑中的数据后,被迫选择爆掉了田中的脑子,抹掉数据,这也最终导致了队长和队友的阵亡,这件事也对大卫产生了严重影响。Lucy对这个结果肯定是十分后悔和内疚的,因此她隐瞒整件事的真相,不愿让大卫知道而对自己产生怨恨。Lucy是一个非常独立的人,因此想要一个人弥补自己的过错,解决遗留下的问题,避免大卫被荒坂发现而抓去做实验,她应该是想等到荒坂不再尝试修复这些数据或者自己彻底删除数据就收手。但是她错估了荒坂对这些数据的执着,也高估了自己的黑客能力,最终落入圈套。
要Lucy怎么样开口和大卫谈这件事呢?或许她连唤醒大卫关于那天的悲痛记忆都不愿意,还要她用更多的谎言去填补自己的过错?与其撒谎不如隐瞒。
这部动画豆瓣评分9.0,宫崎骏的《风之谷》《幽灵公主》8.9,《哈尔的移动城堡》9.1。
故事的开头有点像《长江七号》,本不富裕的家庭非要送孩子去私立学校,这就是悲剧的开始。私立学校里的学生普遍来自和钱谈恋爱的拜物教家庭,从小耳濡目染,哪会善待一个非我族类的穷小子。要说学习的话,用钱筛选学生的学校也比不上只用成绩筛选学生的学校啊。孩他妈看起来很伟大,其实很傻,就像莫泊桑《项链》里的女主角,为没价值的东西辛苦工作,也害了自己的孩子。
未来世界可以花钱改造自己的身体来获得反应速度、肌肉力量、感官灵敏度等方面的增强,但改造过火的话会变成赛博疯子,这个设定挺有意思。
Peter König做过一条指北皮带,把它系在裤子上,不管怎么转动身体,皮带朝着北方的位置会震动。Peter König找了一个志愿者测试这条皮带,六周后,志愿者拥有了超常的方向感,在距离自家房子100公里远的地方可以准确无误的指出房子的方向。这个实验说明,人脑可以处理额外输入的“感官”信号,人类可以通过改造自己的身体来获得本不属于自己的能力。
代价是什么?人类的行为和意识可能会被这些植入物侵蚀。本杰明·利贝特做过一项关于意识的重要研究,他发现人移动手指的意图脑信号(准备电位)比他们有意识做出移动手指决定的脑信号要更早,也就是说,意识是在回溯性的解释刚刚所发生的无意识行为。佩戴指北皮带的志愿者可以指出自己房子方向,这不是意识思考的结果,而是意识事后解释为什么自己会指向那个方向。当一个人有了越来越多的植入物,这些植入物会引发越来越多的无意识行为,它就越来越不是原本的自己,就可能变成赛博疯子。不说这些远的,智能手机已然是人体的外部器官了,手机用户们能不能有效控制自己刷短视频玩游戏的冲动?没有手机之前是不是没有这些冲动?
为什么男主和他的前辈像吸毒一样持续的改造身体,直到变成赛博疯子?这种改造具有心理层面的成瘾性还是病理层面的成瘾性?意识如果只能进行回溯性的解释,就牵扯到人类有没有自由意志的问题,持续改造这件事会不会完全完全不受自己控制?Uri Maoz等科学家发现了本杰明·利贝特实验中的一个问题,受试者在实验中做的都是无目的、无原由、无后果的三无“任意决策”,而我们在日常生活中的不少决策都是需要深思熟虑的,是有目的、有原由、有后果的“故意决策”,实验表明,在任意决策中可以捕捉到清晰的准备电位信号,但在故意决策中完全没有准备电位信号,说明意识在“故意决策”时可能提前讲好了自己的故事,不需要回溯性解释。
如果男主的自由意志不足以对抗改造瘾,女主为什么眼睁睁看着男主自毁而不帮他戒瘾?这个问题后面再说,先说男主获得能力之后干了什么。男主通过目睹自己母亲的死亡,觉察到了社会阶层的存在,对霸凌自己的同学做出了反击,然后,就辍学成了黑社会混混,动画里管这个职业叫赛博朋克。他并没有用自己的能力去斗争,也没有用自己的能力过好自己的生活,而是变成了压迫自己的资本的打手,变成了资本竞争的牺牲品。
这部动画揭露一些社会现实,但没有任何的反思和反抗,因为它本身就是资本的产物,资本会号召大家起来反抗自己吗?有人会说,奈飞是出了名的不干涉主创的创作,但奈飞会筛选创作者啊。它为什么选韩国人拍《鱿鱼游戏》,选日本人拍《边缘行者》,这两个殖民地被改造的到位呗,跪拜资本主义意识形态,绝对不反思。
说回女主。即便到了未来世界,脑力劳动能力依然没办法靠花钱改造解决,只能通过学习和练习,这也是一个有意思的设定,说明创作者觉得体力可以折腾但心智这玩意不能乱搞。女主不能和男主沟通共同解决问题,只能默默的守护着他,这就很像《大话西游》里二当家和春十三娘的桥段,单方面的默默付出是一种倒错的感情,因为爱欲不能被储蓄,没有银行作为第三方记录这种付出。守护的同时,又看着男主成瘾自毁不制止,就更倒错了。
抛开没人反思这个问题,男主的改造瘾、女主倒错的情感和男女主之间的沟通障碍都没有得到解决,一直悬置到故事的最后,生离死别,音乐起,观众热泪盈眶。这个结局方式反映出人类的情绪是很容被操控的,虽然有很多不解,虽然对剧情不满意,但只要牺牲、救赎、升格、音乐等视听元素到位了,符合“感动”这种情绪的触发条件,就会“感动”。这说明“情绪”并不是心智里比较底层的东西,而是意识形态可以塑造的上层建筑。
如果无条件的接受“情绪”,沉浸在“感动”里回顾整个故事,这个故事是一个模样。如果跳出被刻意触发“情绪”,追问故事中没有回答的问题,这个故事就是另一个模样。
编辑后:一看才知道引起了这么多讨论,我不怎么用豆瓣,这个影评只是闲来无事写了下,很多评论我都有看,本文的重点其实是说男主塑造有问题,编剧想让男主表达的主题太多了,编剧也没有给女主的行为表现出充分的理由,所以这个剧情前后让人有很强的撕裂感,评论区很多人重在分析男主的各个动机是怎么来的、露西的行为有哪些理由,这和我说的其实关系不大,你们有些说的合理有些说的不合理,但这些其实不重要了,重要的点是编剧的表达,编剧没有表达好导致部分观众带着猜测成分去分析才能得到答案,这本身就是编剧的问题,求生欲一下,编剧的水平肯定是有的,而且比我们这种普通人强多了,只不过受限于动画篇幅没能表达清楚,说白了钱没给够,这何尝不是一种赛博朋克呢()
有些人说这才赛博朋克,我只能说赛博朋克也不是非得死主角或是让他在大公司决战然后惨死,赛博朋克的重点不是死主角,而是表达出公司的繁荣和普通人的悲惨,主角在大公司对决惨死只是其中一个表达形式,但无论是哪种形式,我觉得都需要把人物塑造好,让剧情有充分的逻辑支撑你们觉得对吗?不是说赛博朋克就得逻辑跳跃,这只能说是在黑赛博朋克题材,如果以后出现了一部逻辑性强的非常完美的赛博朋克作品,你们难道会冲上去说“你这不够赛博朋克,逻辑性太强了”?
另外有些一眼看着就是跑过来吵架的 我都没认真看你们的评论,我只能说你别急 冷静点好好想想这部剧是否真的完美,如果你要是还急那我认为你说的都对,我一张嘴哪说得过那么多张嘴啊哈哈哈,我没时间和精力去和你们吵架。
其实不难理解,有些人看到了赛博朋克元素、肢体破碎、红色的血、出身卑微的男主,尤其是还有女主这种涩涩的人设加持,然后剧情又是浪漫元素又是男主决战惨死,所以他们就觉得这是一部完美的动画,这时候有我这么个孙子跳出来说剧情有逻辑上的不足和表达上的不足,自然就会过来维护这部动画在自己内心的形象,很正常 人类嘛,我以前也会干这种事,希望一些网友别跟他们对线了,我们这属于鸡同鸭讲 讲不到一起,只会激化矛盾,过自己的生活才是正确的捏
然后有人喷我后面的剧情走向假设...这个真没必要,我深知自己没有编剧才能,我写的只不过是一种“符合目前剧情走向”的“其中一种假设”,我至少没看出我的假设有什么明显的漏洞,或许很俗套,但至少解决了男主动机混乱问题,也就是男主是为女主而奋斗的,其他动机不重要。
话又说回来了,其实这部剧本身的剧情大致内容也可以说得上是俗套,男主的亲人去世,遇到了女主谈了恋爱,培养自己的大哥死了,男主随后成长了,女主又被绑架了,男主拿上终极武器去救 最后惨死,只留女主一人,看?大致剧情走向也没什么新颖的,但是关键在怎么拍呀,剧情大致走向看起来平平无奇,拍出精彩才是创作人们该做的事
其实还有很多想说的,但就这样吧,后续我也不回复评论了,希望喜欢这个剧的别被我这篇剧评影响心情,我就是想要跟看过的人心平气和讨论下,而且最重要的一点是!我给的三星不是还行吗...又不是非常差,反正四星的推荐和五星的力荐...我应该不会因为剧情而推荐给我朋友
————————————————————————————————————
以下是原文:
画面和音乐不说了,绝妙
赛博朋克的元素也挺齐,霓虹灯、义体改造、超梦等等
唯一有问题的就是剧情了,首先说说男主,男主给我的感觉是纯纯的剧情工具人
先说他的动机,一方面我没法理解曼恩死后为什么他一定要坚持过度的义体改造,当露西劝他停下义体改造,卸掉义体时他说“曼恩和我妈临死前都有事交代给我”,他妈说的是“你要爬上荒板的顶端”,曼恩说的是“你要活下去”,这两个其实只有他妈说的和他现在做的有关,曼恩说的让你活下去不是让你变成赛博疯子啊...所以他的动机更多是想遵循他妈的意愿,想爬上荒板的顶点,他和荒板高层的谈话的动摇也表现出了这点(甚至还因为不打镇静剂差点害死露西)(甚至还把锅甩给曼恩),所以他坚持过度的义体改造纯纯是为了他妈塞给他的理想,这就让人不禁觉得他完全没有一点自己的思考
但是从结尾篇来看他其实又把露西看得非常重要,甚至还说“实现你的梦想就是我的梦想”,给我干无语了,首先,露西的安全和他的理想是有冲突的地方的,一个是从荒板出逃的旧网黑客,一个是想爬上荒板顶点的男人,爬上顶点的过程中荒板真的会查不出露西的身份吗,我觉得很难;其次就是如果他的梦想就是实现露西的梦想,也就是上月球,那他到底在干嘛,从剧情中和他住的房子我们不难看出他其实已经相当有名望和金钱了,他换的住所是游戏中V成名后住的地方,所以可以推测他已经有不少积蓄和名望了,他完全可以放弃掉过度的义体化、不接风险极高的任务,这对他和露西其实都是好事,也就是说可以双赢,男主不用变成赛博疯子,露西也可以和他快快乐乐来波月球旅行,甚至也可以有足够的钱之后离开夜之城
再来说一个,全片一直有他见识赛博疯子的视角,比如超梦、曼恩的精神崩坏、露y癖的赛博疯子、超梦制作人给他看的影片,观众很容易就形成了“赛博疯子很恐怖” “过度的义体改造会导致精神崩坏”这些想法,而男主竟然不怎么怕,全靠一句“我是独特的”,好好好,你是独特的,都出现和曼恩一个症状了还在那拒绝卸掉义体,甚至还拿着高浓度免疫抑制剂去接风险极高的任务,丽贝卡都说了我们不接不做了,你非得逞能,为了有月球旅行的钱?我不认为以你现在的地位,你装轻量级义体后会赚不到这些钱
所以男主给我的感觉就是动机非常混乱,他不知道自己想要什么,又很固执的坚持义体化,看着自己变成赛博疯子,行走在“边缘”上,没有自己的思考,是个为剧情、主题服务的工具人,编剧想要什么剧情就给他安排上什么动机,编剧想要浪漫的时候,男主就可以是“你的梦想就是我的梦想” “我会带你上月球的我保证”,编剧想要他和荒板公司对抗他就可以是拒绝卸掉义体、头铁拿着高浓度免疫抑制剂去接风险极高的任务
再来说露西,我起初是不明白为什么她不告诉男主她在做什么事,但是想了想,她烧掉了荒板高层的脑子间接害死了曼恩和多莉欧所以不敢告诉男主,但是为什么他要烧掉荒板高层的脑子呢,应该有其他解决方式的,为什么要当场烧掉荒板高层的脑子呢,因为不想让男主和其他成员知道“义体金刚”计划?为什么不能让男主和其他成员知道呢?他们知道了才能更有效预防荒板高层的阴谋啊,所以给我的感觉就是露西在干嘛...先是冲动杀死了荒板高层导致多莉欧和曼恩死亡,退一步讲她也可以撒个小谎说:荒板高层的脑子不是她烧的,并且她在荒板高层脑子里看到了关于男主的实验计划
话又说回来,只有被他们抓的荒板高层知道男主是其中一名产品实验者,露西也已经让这部分数据无法恢复了,那有为什么需要把所有计划有关的公司人全暗杀了呢,所以露西这波操作不是很合理
最后说说动画节奏问题,首先是琦薇,琦薇这个反水过于突然了,不是说不能背叛,她确实也可以为了公司赦免权和钱背叛,但是有点怪
其次是男主和露西的爱情戏,不是不行,动画是用了穿插的分镜来说他们相处的挺久了,但是给人的观感有点突兀,前几分钟露西还是“来照顾你训练真麻烦”,后几分钟露西就是“我唯独不想的就是你死”,而中间他们独处的片段更多是他们在跑步,让人有一种中间劲儿不足的感觉,如果插入一些交心谈话的片段感觉会好点。顺带一提,确立关系的时候男主说“我会带你上月球的,我答应你”,混乱的动机...纯纯的工具人...
结尾想说说我理想中的剧情走向(基于目前的剧情走向),我理想中露西可以先告诉男主有关“义体金刚”的实验计划,并且跟男主说现在在抹杀一些和计划有关的人,等事情结束他们俩可以进行月球旅行或者离开夜之城(对应游戏的星星结局),男主也可以表示赞成,并且卸掉自己的部分义体,结果露西失手被抓住,男主为了救出露西才去偷义体金刚,并且明知可能精神崩坏也毅然决然装上,然后最终和荒板对立,死于亚当重锤手下,但是露西也救了出去。
其实我更喜欢他们互相好好谈谈,露西去确保男主的实验者信息不会被恢复,也就不用再暗杀荒板员工,最后也不会有被抓走的风险,男主呢可以卸掉义体做些普通任务攒点钱,然后两人远走高飞,远离是非之地过过平淡幸福生活,这不好吗
说起来,露西都出现在荒板公司暴露了脸和以往身份了,荒板公司也不像游戏中一样被重创,后面露西真的能安然无恙的度过余生吗,甚至说露西真的能参加结尾的月球旅行吗
神作。全方位无短板的神作。 本片采用《赛博朋克2077》夜之城世界观。是这是电子义体全面流行的时代,人类可以根据自己的消费能力和心智程度改装自己的身体。消费能力越强能买到的改装义体越高级,材料亲合度越高,排异反应越小,心智侵蚀度越低,甚至可以完全吸收。 如果义体非常强大,排异反应会非常剧烈,一般人根本无法承受安装在身的痛苦,只能靠注射镇静剂暂时稳定状态,但无时无刻的排异折磨最终会让心智崩溃。 也有不一般的人。主角是个上贵族学校的普通少年,天天被装着高级义肢的富二代欺负。妈妈拼命工作只为供养他的学业,期望让他能实现阶级跃迁成为上流人士。他则天天玩超梦,体验电子的暴力和黄毒。有空给自己装一些廉价义体。 然后是课堂捣乱,被欺负,请家长,例行训诫,开车归途,车祸。妈妈受伤,不是创伤小组会员只能接受社会最低级的人道主义医疗福利,术后死在医院。 主角彻底没人管了,被人看不起的社会底层家庭渣子永远选抓住机会赌一把。于是自告奋勇提着妈妈留下的口袋装上了军用脊柱义体,这玩意性能强大可以让使用者瞬移。然后碰上女主,被骗到公寓直到黑市团伙上门,挨打,然后加入团伙。
主角的心智很强,装上这玩意竟然不需要用药就可以压制排异,但再强也禁不住他作死,军用脊柱的穿戴者用瞬移一天不能使用超过两次,主角为了在团伙中体现价值一次任务用八次,奈何他心智异于常人,流点鼻血~劲儿也就过去了。
一次次的任务一次次的交流,得到了团伙大哥的赏识和团伙小妹的迷恋,赚了钱,继续改装自己的身体,和女主冰释前嫌接了吻上了床。故事的前半段精彩完结。
故事中篇的矛盾结构渐渐铺展开来,女主是公司从幼年期就开始培养的逃亡黑客。她的培养目标是战前旧网遗迹的挖掘,战前旧网已经在大战中软硬件全部废弃,现由旧世界AI控制占领,公司将培养出来的黑客投入其中,期望可以挖掘出战前的知识遗迹,主要是军事科技。
但旧网AI非常强,会破坏入侵黑客的意识结构,致其死亡。女主是极少数能够在旧网AI的数据破坏中长时间保持完整心智的天才。她的叛逃是公司的重大资产损失。自然属于高价值的永久搜捕对象。女主在团伙与任务中介的接单中渐渐暴露行踪。她的引荐人~老太太黑客将她出卖。
老太太黑客拥有性感的身材,也许是因为年纪大,所以已经将半脸和整个下颚换成了口罩式义体。老太太黑客和女主都擅长冰泳深潜~一种高效的联网方式,可以理解成为了散热的显卡水冷。
公司找到了中介,中介暗地联系了老太太。公司设局给团伙派单:捕捉女主+测试男主。已成为团伙头目的男主带队出任务。带着大家遭遇最终的报应。然后中介捕获了女主,公司出尔反尔,中介背叛了老太太。老太太把中介位置发给了男主。男主为了救人用光了所有药剂。
这时的男主其实身心早已过载,他的身体改装的太多,早就开始使用九倍浓度的镇静剂,就连地下黑市的医师也不愿给他开药。
最后的任务是体现《赛博朋克2077》最为现实主义的最终之战。打完所有的子弹,复仇一切背叛。打完所有的镇静剂,兑现一切信任,用最后的时间说完所有的情话,用最后的力气杀掉最多的敌人。
然后男主把最后一口气交给重锤亚当,继续城就他的传说(重锤亚当砸烂团伙里的男主小迷妹是为啥)。
把救回的女主交给司机,成就他们的爱情。
谁不喜欢女主的妖艳眼妆呢?
仅代表本人观点。
开头先下结论:从大卫妈妈去世那一刻开始,大卫就再也没有为别人而活。所以我并不认可大卫想“站在荒坂顶端实现妈妈的遗愿”或是“继承大哥遗志好好活下去”这两种说法。
首先说妈妈遗愿吧。我非常不理解有人说大卫最终(物理)站上荒坂大楼顶端是想实现妈妈的遗愿这种说法。他接近失控时对已经去世的妈妈说的那句话,其实就是抑制剂几近失效的情况下的疯话而已,与其说是想实现妈妈的遗愿,倒不如说是意识到自己的结局之后,潜意识里一直压抑的对妈妈的思念终于能在疯癫的状态下说出口来。妈妈在世时,大卫就算再怎么不想让妈妈为了供自己上学而工作得那么辛苦,就算学校里的贵族学生对他的鄙视再严重,他也还是会乖乖去学校,忍受同学的讥笑欺负。而转折点就是妈妈去世后,贫穷导致的一系列悲惨遭遇让大卫彻底认清了现实:穷人就是会被这个世界踩在脚底。所以从他决定装植入体揍同学一顿,以及和女主一起偷荒坂芯片的这些选择中就可以看出,此时男主对荒坂的态度已经变为了讨厌甚至憎恨,这时已经把荒坂富二代同学揍了一顿的大卫,又怎么可能还愿意为荒坂卖命呢?
所以他才会选择把植入体安装在自己身上而不是卖掉渡过难关,才会选择去入伙当雇佣兵,一天用八次义体,用到流鼻血还要继续用。这个阶段他的动机很明显,就是不想继续被欺负。他希望能通过雇佣兵这条路挺直腰板,能够有能力保护身边人,甚至改变生活。所以他才会那么坚信自己的与众不同。军用脊柱在初期几乎可以算作他的饭碗,他的立身之本,所以他不在乎所谓的副作用,也不能在乎。
大卫第二阶段的动机,我觉得是希望自己越来越强,从而有一天能够被认可。如果说第一阶段只是想不受欺负地安稳活下去,顺便赚点小钱,那第二阶段就是第一阶段看似安稳的现状被现实打破后的延伸。而从第一阶段转变为第二阶段,应该是从长手哥被赛博疯子一枪崩了开始。在遇上赛博疯子之前,男主一直在跟着女主不断训练,在小队里越混越熟,和大家关系越来越好,也换了新的义体肺部,做任务的时候连ncpd的追杀都能看似轻松躲过。仿佛生活确实在一天天变好,自己也越来越强,直到男主亲眼看到队友被赛博疯子一枪爆头,而包括自己在内的其他队友,在赛博疯子面前却连自保都很难做到。最后大卫对赛博疯子开枪之前有个镜头很有意思,赛博疯子的脸切到妈妈的脸,然后大卫一枪下去,血溅满脸。我个人认为这一枪就代表着大卫与第一阶段的告别。以前大卫觉得入伙雇佣兵之后,好像就已经有能力实现之前的愿望,有朋友有爱人有钱赚。但现在他才发现,自己依然是这么渺小。所以,大卫的第二阶段动机就是发现自己的能力还远远不够,并陷入对这种梦破碎后冰冷现实的恐惧。所以他才会那么迫切地希望别人的认可,才会选择奋不顾身地去救大哥,才会不顾大哥临终前的劝告而一个劲地不停安装新的义体,才会在听到女主被操控时说出的“你可以的”之后奋不顾身穿上荒坂的新植入体。而大哥的死,以及大哥对男主说的“你现在还做不到”,无疑是又给了大卫重重一击。自己明明装着军用脊柱,明明训练了那么久,明明已经装了新的义体,却还是没法拯救自己在乎的人。这里其实很像一些经典日漫里主角经历“我什么都做不到”的阶段,但边缘行者表达的分寸掌握得很好,这也是我很喜欢的地方。
其实在第二阶段后期,大卫就逐渐开始迷失了。本来的目标是保护身边人,完成爱人的愿望,却因为自己在追求变强的路上难以回头,以及爱人的“不理解”,险些与爱人分道扬镳了。就像里面的台词,大卫也逐渐成为了夜之城众多忘记初心的雇佣兵之一。直到男主发现爱人竟然身处险境,才真正醒悟。
最后就是和重锤打架的第三阶段。其实我原本以为,剧情会以“普通人怎样都无法战胜公司”这种赛博朋克式悲剧作为立脚点收尾,以为大卫被重锤杀死时,会怀着无论如何也赢不了的绝望。但事实上,大卫最后被重锤杀死之前,说“你以为我在乎吗”。这其实很出乎我的意料,也证明最后的大卫已经进入第三阶段,不是盲目追求胜利,追求更强,而只是希望能真正保护到自己在乎的人。最后大卫嘴上说着自己天赋异禀、自己与众不同,但其实他比任何人都知道,自己的结局是非死即疯,甚至提前托付了司机只带走女主而不必管自己。所以我也非常喜欢最后的部分,能在意料之中的压抑和绝望之外,展现出一些意料之外的、珍贵而柔软的内容。少年在真正成熟的那一刻选择奔向死亡,少年在死去的那一刻真正走向成熟。
正文内容差不多就这些。这是我第一次写剧评,写得乱七八糟的,纯粹是一口气看完十集然后发现自己的理解和大家好像偏差挺大,所以大半夜表达欲爆棚,一不留神就写了两千多字出来。我知道我的理解肯定有很多不到位或者错误的地方,但我也希望通过写下自己的理解来表达一些我自己真切地感受到的东西。说实话,我其实觉得边缘行者甚至比游戏本体还要赛博朋克,毕竟游戏需要爽感,所以V如果没插relic的话基本就是夜之城的一个bug——认识全沃森区最好的义体医生,安多少义体都不会产生副作用,对付荒坂和军用科技的对手和机器人都跟闹着玩似的,更别说什么虎爪帮漩涡帮了。而边缘行者里描述的画面则更真实也更压抑:没钱的普通人受了伤根本没人会救,没钱就被所有人踩在脚下,当雇佣兵就是拿命换钱,即使军用科技的两个小无人机也够小队所有人喝一壶的,没有义体没法战斗,义体安多了容易变赛博疯子,所有人都以为自己是螳螂捕蝉,所有人都有黄雀在后。看到中间五六集的时候压抑得我屡次想要快进跳到结尾,但真正看完大结局时又讶异于结局落脚点之妥帖。这是一个几乎所有人都没得到自己想要的东西的故事,不论是荒坂、军用科技、中间人还是雇佣兵,都好像机关算尽又竹篮打水一场空。所以女主最后的存活,在月球上拥抱阳光,好像真的能代表某种无法言说却又真实存在的胜利——在这样黑暗而凶险的世界上,至少大卫还能守住什么。
大卫和露西漫步月球的bgm犯规了啊!!!
亚当重锤!你在荒板大厦等着!!我这就来干你!!!
一定一定要撑过前五集,前半部和后半部差太多了,严重割裂!后半部好看疯了!万万没想到是这样的走向……唉。与游戏本体立意相通,夜之城的小人物想要出人头地,想爬上荒坂塔顶端,纵使一无所有,但坚信自己独一无二。场景还原度高,游戏玩家看了像回家一样亲切。有彩蛋但不多,可惜。更可惜没能拍游戏剧情,反而另写了一段似乎不那么重要的小人物小支线,边看边感慨还是我们V天选之子城市之王啊,普通人拼尽全力,又能掀起多大波澜呢。普通人短暂一生最容易实现的奇迹,大概就只有爱情了吧。
一口气看完挺带感的,但男主有钱后还不金盆洗手和女主去月球这个点真的很bug
赛博朋克:电锯人
CDPR捡到宝了,给扳机磕个头吧,真的
不装了,我就是冲着女主才来看这部剧的
srds凭啥女的全裸出镜男的jiba不让看啊,不都是义体吗🧐女主好看到不是一个画风了简直。故事好土,画面还行。
极致风格化的背后依然是单薄的内核
对游戏世界观做了120%的还原,以及夜之城最强战力应该还是重锤。日漫这种爱战胜一切的命题就是可以写的不矫情并且很热血。最后十分钟剧情过于潦草,就像在游戏里和重锤战斗那么潦草。
披着赛博外衣的日式下饭番。计划和块头一集集变大,格局一步步变小——充满了乏味套路和单一面孔的剧情,至死方休的谜语人情侣。最近火起来只不过是时无英雄,这些扁平的角色再过一年就不会再有人记得了。
原来是赛博青春偶像剧,虽然是精神病但没关系……你们这些拍东西的总喜欢在最后一集搞什么蒙太奇BGM杀……
1.完全是拍给游戏原作玩家的粉丝向电影,内含大量致敬(漩涡帮都是新手任务,城外都是抢东西追车战,那个落魄咖啡馆都用来和荒坂接头,来生酒吧卡座发关键任务)。2.最终BOSS战,还得是你呀亚当重锤。3.和我的社畜公司狗V比起来,动画男主简直就是纯纯小天使。4.丽贝卡————
傻小子,打重锤要用马洛里安3516
3星吧,我很喜欢cyberpunk 风格的画面美学,可是剧情太拉垮了,和lucy的爱情线真让人翻白眼,少一点男性视角的意淫👎
我好想看两个人一起去月球😢
Lucy的梦想是逃离地球,David的梦想是来到荒坂最高层,结尾Lucy一个人来到了月球,David一个人来到了荒坂顶端,至此没人满足,也没人得到救赎,从什么时候起二人的理想离不开了彼此,从什么时候起我们相信了这一段两厢情愿?这是一场宅男式的自我感动,但是今胖胖巧妙的把幻想塞入了钢筋铁骨,David不光承载了太多义肢和思念,更有太多宅男无限的幻想。今石洋之一直是一位天真的作者,但是他分享的快乐是货真价实的
二娃,你走了半个月了,如果你还活着,会很开心的跟我分享看这部漫的感受吧,毕竟我们曾经一起反复玩了好几遍2077,每个结局都打了一遍,这部漫很好,哥哥替你看了。 我还是会不受控制的时常想起你,看到游戏和动漫消息、看到可爱猫猫第一个念头还是想发给你,你走的好突然,写着写着眼眶又湿了,你摆脱了病痛,可以在另一个世界奔跑了,希望你在天堂安息。
剧看完了,打开了很久没玩的游戏,游荡在这繁华的夜之城. 万家灯火,没有一盏为我点亮. 像极了现实中的自己,不知家在何方,也无人陪我去月球.
认真看了前三集,跳到了结尾,想要弃掉了,又看到热评,于是刷了下第四集到第六集,还是弃掉了。没玩过游戏,只觉得这部真的好无聊,开头团体接收男主什么的,一种套路的任务感,就已经体现出乏味了。最不喜欢的男女主设定,就是得过且过但又想保持正直的男主和表现得很坏实际上很温柔的女主,性别互换说不定还有看头,这部的人设已经看烂了。画面很棒。