1 ) 大概是因为我心理阴暗,才从遗憾中解读出恐怖。
三地拍摄的三个短片恐怖电影。
第一个是韩国的《回忆》,个人觉得最可怕,但是悬念本身不是很可怕,关键是拍摄的细节。
开头的部分是最恐怖的,演男主角的是我看过的韩剧里的演员,但是刚开头的时候居然根本没看出是谁来。最开始男人睁开眼睛时眼部的化妆还有屋子里洋娃娃转头的情节,以及女主角坐在地板上晃,一步步走向男主角的情节,都让我觉得非常恐怖。男人幻觉中几次出现的女人都是缓缓走向他,而他下意识的惊恐,女人的面容却一直没有出现,这样的设定也很恐怖。
男人去看过心理医生,认为妻子应该已经遭遇不幸了。加上开头女人以恐怖的形态出现,本来应该让人认为女人已经死了。但故事里女人以失忆状态四处寻找回家的路,这样的情节掩盖了“妻子已死”的事实,反而让我一直期待女人快点回家。直到结尾男人终于回忆起装着女人“身体”的旅行包,女人看到自己的尸体终于想起自己在争吵中被丈夫杀死碎尸的情景,这结局本身倒是没什么恐怖的了。
恐怖的是细节的设计。
第二个是泰国的《轮回》,不过我和好多人一样没看懂。
简单说情节的话,应该是有个木偶戏师傅被自己(大概是不正当得来)的木偶上附的诅咒恐吓,让老婆孩子(不明白为什么要让孩子也跟着去)去淹死木偶,结果老婆孩子都死了。在妻子的丧礼上,木偶戏师傅也死于火灾(火灾的原因应该是在幻觉中自己碰倒了油灯)。他的小姨子带着丈夫来参加姐姐的葬礼,没想到姐姐一家都死绝了,于是她丈夫很开心地接收了连襟的财产(但感觉财产其实也不多,居然能引发歌舞剧师傅的贪欲)。木偶戏师傅的徒弟告诉他木偶上附加着诅咒,他也发现在他身边发生了很多不祥的事情:先是老婆被什么(似乎是被他们的儿子)吓到了,然后神神颠颠地画了浓妆跳舞,上吊而死。接着是他孙女听从木偶的安排拔掉了一个木偶的腿,师傅的腿就断了。他接收的徒弟和儿子的女人(考虑到他有了孙女,也许是儿媳)发生关系,他儿子去捉奸,看到帐篷里的木偶身影(我没看懂这里是歌舞戏师傅砍木偶杀了两个人,还是他儿子杀了人)吓得大吼有鬼,又看到父亲休息的船着火了,就带着女儿划船逃跑,结果在途中女儿抱出木偶跳下河去。等他找到女儿的时候,女儿掏出一把刀,(我感觉是)把他砍死了。
轮回的意思是:本来这些人都死了,结尾却出现了师傅差点被淹死,被徒弟救上来的轮回。这一次他似乎比较相信木偶上有诅咒了。(不知道这里是不是说,其实他们已经死了,只是一直徘徊在死的场景中无法解脱,不断重复着死的过程。)
感觉很迷茫,大概是因为不太懂泰国文化的缘故。
第三个故事是香港拍的,评价最高的《回家》,因为事先看了剧透觉得不怎么可怕。
讲警察带着儿子住进了空旷的公寓,儿子几次告诉他自己害怕,他却不以为然,终于有一天儿子失踪了。于是他找到了儿子提到过的邻居于先生家,没想到对方说自己没有女儿,他不相信,去查看的是否发现传说中的于太太不是下身瘫痪,而是被丈夫掐死了。但是于先生坚持认为妻子用中药浴可以苏醒,而且坚称3天后她醒过来,自己就可以放警察去找儿子。最后,在第三天,警察的同事因为他失踪上门调查,于先生伪称他告诉自己要去赌博,被来访警察揭穿,把他抓走。
本来,到这里我都以为这是个简单的悲剧故事,一个为爱痴狂的男人自欺欺人地认为妻子还能活过来,至于女人的身体没有腐烂,大概是泡澡的中药里有防腐的作用。但是,因为看到了一点剧透,心里又暗暗期待有非自然现象出现,一直到警察来访,于先生觉察出不对劲,紧张地对老婆说着快点醒,又急急忙忙去给警察松绑,声称感觉到老婆的身体暖和起来了——我终于对此绝望了。怎么可能那么巧呢?估计一直是他的幻觉吧。
等到第一次车祸出现,我反而觉得有松了口气——与其作为杀人凶手被抓起来,和老婆的尸体分开,对于先生来说,也许死了更好。这也许就是他追不上尸体车,就停在路中间发呆的原因。
但是接下来,(很奇怪的)警察没有去找儿子,而是调查于先生的事情(你也可以牵强附会地说他认为于先生一家才是儿子失踪的线索),先是验尸官说于太太已经死了2年多了,但是皮肤仍有弹性,而且头发和指甲还在生长;再是医生说,他医治过于太太,当时夫妻俩来看产科,但是于太太查出来肝癌,他建议流产,而于先生不相信西医——医生说他曾经给于先生治疗过癌症,几年后他出现在自己面前,说是中医治好了他。最后是警察看到于太太留下的录像,说的很深情,而里面透露出来的信息也很惊悚:其中有个镜头,是她像后来于先生给她的尸体泡澡那样照顾他,并说相信自己也能复苏。
于是,又出现了于先生车祸的场景。而且是女人一边苏醒——眼睛,手指在动,于先生一边追车。
最后的最后,是警察儿子看着一开始不肯照相的红衣小女孩被于先生夫妻抱在怀里照了一张全家福,然后像开头那些蜡像似的的顾客一样走了,和警察儿子挥挥手,小男孩离开了照相馆。从照相馆往外看,是照相馆的玻璃门,透过招牌和玻璃,能看到小男孩对着这边看;从小男孩那边看,能看到的只是一堵墙。
我之前看过一个评论,虽然大家都不太认同,而且导演的话里也没这么说,但是总觉得还是有点想法的。
1、虽然故事里的死人都是面无表情僵硬的,但是于先生夫妻死后合影的时候表情是幸福的,可见是有例外的。而小女孩一身红衣,在灰暗颓败绿色调的故事里,也一直是冷漠麻木的表情,哪怕被父母抱在怀里拍全家福的时候。红衣服,在鬼传说里,是恶鬼的代表。所以,我看不出她的“懂事和可爱”,我觉得她并不友善。
2、导演有一种论调,说故事里于太太其实没有醒过来,第二段车祸重演是警察的幻觉。但是我认为于太太的录像不是假的,而且医生的话也说明,于先生得了癌症活过来了,说明幻觉说不太合乎逻辑。那么,本来如果没有警察的介入,于先生是可以救活于太太,带她回家的。而警察之所以会介入,是因为他儿子被红衣小女孩带走了。等于说,不管红衣小女孩有没有恶意,因为她的行为,造成了事实上于先生的功败垂成。
3、小女孩有几次出现,都是于先生在和妻子自言自语,前面出现,是小男孩搬过来,她作为衰败老房子的一种附加恐怖象征反复出现。然而等她把小男孩带走之后,警察被于先生囚禁,都是他们两个人的互动,小女孩就不怎么出现了。而于先生趴在妻子身上后悔自己没有天天给妻子把脉及时治疗她,(幻觉中)妻子跟他说,等自己康复了他们还能生孩子的时候,小女孩就高高地坐在他们旁边的柜子上,突然出现。如果她不在意这些,为什么在故事的后半部很少出现的她会在这里出现?
所以,也许阴暗的人会有阴暗的想法,所以我在遗憾中看到的不是温情,反而是觉得,从故事的结构来说,更像是红衣小女孩不甘心父母开始新的生活忘记她,从中作梗,否则你怎么解释小男孩被带走,一直到于先生死掉才被“放”了回去?似乎这孩子只是一个搅局的道具,目的达成就可以放回去了。如果说小女孩是寂寞,找他陪伴,问题是在照相馆里,他们也没显得多亲近。
突然很想看当初秋秋的影评,大概十年前,她曾经高度评价过这部电影,当时我还不敢看恐怖片,也不敢看剧透,就此错过了。
可惜,论坛随着时间风逝了,我的朋友们也渐行渐远了。
2 ) 温情的背后是不寒而栗
看一同学在微博分享了观看评分,五星,于是马上找来看看。整个剧情在夫妻出现之前都很平淡,无非是一个闹鬼的小区,居民纷纷搬出。毫不知情的主角不幸闯入。
但是,当夫妻的故事后相信所有人都会被深深感动。两人的爱情跨越了生死,跨越了一切。整个世界只剩下对方,自己生活也只有对方才有意义,才有继续活下去的理由。感人的还在于这是一个悲剧,剧情结束时似乎让观者感叹道,他们的爱情逃过了“命”的不济,却逃不过“运”的不幸——如果不是因为新邻居警察(曾志伟饰)闯入他们的生活他们就可以带着巧克力回家看父母了。似乎这是一个人定而不能胜天的悲剧。
=============刚看时我也是怎么想的=====================
当影片结束时我一边听着片尾曲《好象在我耳旁》,一边回味着悲剧的剧情...等等..好像有什么地方不对!
对了,红衣小女孩!
小女孩很寂寞,看着男人(黎明)给女人理发,她也给玩偶理发。
小女孩对着小男孩说“你和我一起玩吗?”
小女孩是鬼,她在照相馆(其实就是奈何桥)不照相,就是不去阴间。她为何不甘心去阴间呢。
但她仅仅是因为寂寞才找小男孩玩的吗?不是的,她想一家人团聚,她在等爸爸妈妈——那个男人和女人。女人因患了癌症需要化疗,西医建议堕胎,堕掉的就是片中的红衣小女孩。
如果真的让男人治好了女人,他们两个是可以团聚,从此两人过上幸福的生活。但是小女孩不会幸福。她只有一个人。
想到这我不寒而栗。小女孩一开始找小男孩玩就是预谋好的。自己不能(不忍)亲手把父母杀死,只能假借他人之手——把新搬来的小男孩和男孩父亲卷入事件之中,通过一切看似巧合的事将自己的父母逼死。于是我们看见那一幕,一家三口幸福的团聚了,在照相馆一家三口幸福的微笑着照下一张相,团圆而幸福的共赴黄泉路。
所以我们还应该觉得这是悲剧吗?这不是悲剧,电影的结局是大团圆,我们所希望的结局只是小团圆而已。
看照相馆中照相的人,要么是面无表情,要么是低声的啜泣。但是男人女人小女孩一家三口确实是满脸的幸福和发自内心的笑容。小女孩照完相后牵着男人(她爸爸)的手离开照相馆时,回头向着小男孩开心的笑着招手道别。这是久违的一家人团聚在一起,永远不再分离的大团圆结局,而不是我们所想的那个悲剧。
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尾声:
小男孩在目送那一家三口离开后也离开了照相馆,他没有照相,他又回到了阳间。
看到这,我心中暗骂一句,果然是“有其父必有其女”啊。
当初警察(曾志伟)闯入男人家中,被男人囚禁在房内。男人对他说:“等我妻子苏醒,我再放你出去。”
小女孩是不是也对小男孩说过:“等我和爸爸妈妈团聚,我再放你回去”呢。
3 ) 带来的更多是凄美的爱情。
便衣警察阿伟与儿子祥仔刚刚搬进了一座旧宿舍楼,在这里整栋大楼里就只有开门的老大爷,阿伟一家和对面楼里德邻居阿辉。听老大爷说 阿辉有一个下肢瘫痪的妻子。有一天祥仔说总有个红衣小女孩盯着他,那个小女孩是于辉的孩子,阿伟鼓励孩子不要怕像个男人那样面对一切。祥仔提起勇气提出和和那个小女孩一起玩,他们走了,再也没有回来。阿伟看不见儿子所以到处寻找。恰巧发现了于辉的秘密,他的妻子不是下肢瘫痪了,而是死了,是警察的他发现死因是被人掐死,因为脖子上有清晰的掐痕,阿辉回家后发现阿伟,阿伟执意要找自己儿子,两人发生争斗。故事才刚刚开始~~~
很不明白的是小女孩的出现,于辉说过自己没有孩子,他们的孩子因为妻子流产而被打掉了,那红衣女孩是谁,墙上的画是谁画的?如果因流产而死的孩子的魂魄没有离开反而是仍陪伴着于辉一家还说的过去,可是灵魂自己成长怎么说,就没有理由了。莫非死的时候是婴儿,投胎的时候却是老人,这点没说服力, 所以女孩不是他们的孩子,可能是这栋楼里德亡魂,自己很孤单,喜欢和活人呆在一起。
一个三年,第二个三年。
故事开始的太具有戏剧性,让人忍不住怀疑是不是阿辉爱人至深不愿离开,所以相信歪理邪说,把民间偏方信以为真。每天电视里播放的都是那些满含爱意的录像,那些温馨的往事。在洗澡间,在床上,在饭桌上,在梳妆台前。两人充满爱意的对话,两人对未来的美好憧憬。生活是那么惬意。只不过开始时妻子的回答都是在镜中让人不免怀疑。正常的人怎么就不能面对镜头说话呢。我们都相信她死了,这时的我们是阿伟,是那个便衣警察。警察就是警察,绝不会相信再过三天她就能醒来,不过他对我挺好,说话和和气气,不虐待,吃饭有酒喝,尿急了可以方便。只是单纯的不相信,单纯地为他们惋惜。
就这样他做了三年,很多人可能在一开始就会选择离去,或者是中途而废,三年间他们每一次微妙的谈话,那样不可思议。明知道她死了,她不能说话的,怎么可能对警察说话,怎么可能对我说话,不要再骗自己了。三年里,每一天都和妻子说话,有一次两人闹矛盾,她一星期没有理我。仿佛她从未走远过,生活中的点点滴滴还是那么继续着。
明天,过了今天她就可醒了。爱让一个人坚持,爱让两个人充满默契,爱是心与心的交流,虽然有一个人去了,心脏不再跳动,剩下的那个人还在持续以前的生活。她没有说话,她不能说话,她不能张开口,但是她想说的我都懂,当我看着她,当我身边有她,当我爱她。
明天,作为观众的我还是没有看到那一天,警察包围了于辉的屋子,破碎了他三年朝思夜想的梦。阿伟没有为他辩护,他没有相信那个三年的说法,"事实"摆在眼前,再多的挣扎都是苍白无力。坐在警车上的阿辉看到自己妻子被放在运尸盒里,放在车里,耳边想起了悲伤地音乐,想是在为两个人送行。
故事结束的时候阿伟一个人坐在屋中看最后的那段录像,回想医生说的话,阿辉得了不治之症,西医无法治愈他,在一次化疗后他消失了,后来奇迹般的康复了,他说西医治好了他。而后的录像是那些温馨的往事。在洗澡间,在床上,在饭桌上,在梳妆台前。两人充满爱意的对话,两人对未来的美好憧憬。生活是那么惬意。只不过是影像中的是活着的妻子,阿辉的尸体.......
活着不能相守,死了却能重逢。一个凄惨爱情故事中的无奈和感伤,阿辉的死是上天安排的,否则又是另个一三年,两个三年,三个三年..........人的一生有几个三年?故事的最后是两个的团聚。生不能,死却可以,两个人平淡的六年生活,或许是对爱的最美的诠释。
4 ) 回家是一条漫长的孤单路
某年,我躺在某间大屋子里看香港金像奖。那年的大赢家是无间道,关闭电视,我却总是听见他们的广东话在说,三更之回家。
当时我只记下这个名字,却迟迟没有观看影片。我看过三更之饺子的两年后,才开始看三更之回家。
三更中间,有三个国家所拍摄的恐怖片。韩国恐怖片一如既往喜欢在惨露的挖血的皮肤上下功夫。泰国恐怖片一如既往喜欢迷信和虚无缥缈。香港恐怖片,我更不抱希望。然而,我紧盯着屏幕将回家的每一个镜头尽收眼底,直至它结束,黎明开始唱,就像在我耳旁。我发觉自己很投入,投入得几乎面露感伤。
毫无疑问,陈可辛是最懂得黎明与曾志伟的人。在他的电影里,这两人能够呈现出前所未有的绝佳状态。黎明的木讷已经融合进片中男中医的角色,他愈木讷,从他背后所揭露的悲剧则能愈震憾。曾志伟的喜感也并未被抽丝剥茧,他愈喜感,他于影片结束前一刻呆坐在电视前望着真相的脸,则愈哀伤。
影片中有一个被特定的时间段,三年。三年时间,将一个死亡状态的人成天泡在药水中,则能够活过来。
黎明和他的妻子,都精通中医药理。三年前,黎明刚刚死亡三年,由他的妻子唤醒,接着,又轮到他的妻子死亡三年,他却不能再活着看到她的苏醒。当他被世人指责为疯子,他慌不择路追赶着将被火化的妻子,于路中央被疾驶而过的车子撞倒。躺在车厢后方,她的眼角忽然流下一滴泪水,从她自始至终如同活人般漂亮的皮肤滑落。
我知道,所有人都不相信这个被命运化的三年。三年时间里,活着的人能够将死去的人忘记,也能够重新找到自己的生活。若活着的人仍旧过于悲痛,则有可能在三年前,即已随着心爱的人自杀身亡。没有人能够在独自一人的屋子里陪伴着一具尸体,日夜说着重复的回忆式的话语,日夜伴着满屋药气,日夜怀着虚无的希冀。因此,影片所传达的特殊命运,远远脱离现实,故而受人尊敬。陈可辛将黎明临死前追赶车辆的一幕再一次重放,让观众将他的痴情与伤感领略到骨子里,直到,为他流下一滴泪水。
兴许他们在一起的时间并不超过他们各自陪伴着对方无法言语的躯体的时间。他们也许在对方身旁都曾温柔地说过一件事,等他,或她苏醒后,两个人要一同回家,买一些东西,看望父母。回家是他们永久的惦念,却永远完成不了的奢望。
虽然是恐怖片,片中却没有鬼魂。那个本应流产而死的女婴,亦是切实存在的。她跟在自己父母的身边,看着他们的相爱而微笑,悍卫他们的平安而将隔壁搬来的邻居引走。最终,简单地消失。
生死不离的爱恋,本身便似奇迹。如果有一天,你有幸获得,你会不会坚持下去,即使它漫长而孤单。
5 ) 死去的白天或者等待——《三更之回家》
请允许我转载下面这篇文章 本文转自电影夜航船
我曾与你在一条路上,我曾眼睁睁地看着你,最后死于这条路上。我仿佛同你一样感到,大地突然从脚下逃离而去。我觉得我就好像是你,一下掉进粘糊糊的深渊里,尽管我呼喊,我呼喊也没有用。尽管我因痛苦不堪而挣扎,我拼命地挣扎,但也无济于事。于是我便沉没了,被窒息了,像你一样没留下一丝痕迹。只是在临死的一个瞬间,心里还不由地对前景表示忧虑。
——芒克·《一个死去的白天》
不是因为月圆夜,不是因为路人乙。看这部片子,纯粹因为曾经《甜蜜蜜》曾经《春逝》的陈可辛。恰巧手心需要传染余温,于是捧着夜晚恐吓自己。
死亡是一个冰冷的姿势,有如吸一口气之后却为那片空虚而恐惑。
本来应该是吓到心慌,却因为一些死亡的姿势搅到心痛,有如眼角5厘米的一道伤疤,一触就痛。只是,这道伤疤留在了永远无法共存的两个人身躯之上。男和女,爱或死。
是港韩泰三地制作的灵异片《三更》,陈可辛的回家篇。
片子的线索是零碎的,48分钟影像交待诸多情节。结束电影的2个小时后,我终于静下心来回忆。又是一场回忆,小心翼翼不陷入其中。摒除阿伟和儿子角色的存在,直指与死亡爱情相关的人物——于辉和妻子。男人为妻子洗尸三年,用中医还魂的方式,企求爱情的复活。而情节最后亦交代出了一个事实,妻子在三年前便是用这种方式救活了男人,诡异离奇,是陈可辛制造的一场幻觉。
简单地说,这就是一场等待,相互的彼此的。却在烈日下暴毙死去,归终。
终有一天,三年的孤独之后,原以为幸福随时间接近,慢慢变大,即将唾手可及。残余的一微米距离,突然遥远成天堂地狱。然而。
这是一段孤独的恋爱。于辉,一个戴黑框眼镜的中医师。少言寡语,冷漠外表下潜伏铭心期待,对爱情虚构的光亮。足不出户,终日在浓烈中药味的小屋中看护妻子。我的思维于是转向他的妻子。经已肝癌死去的妻子,三年里一直以新鲜尸体的面目存活,从不开口说话的死人。是于辉拯救爱情的对象,眼神深沉,面容苍白,却在刻意僵硬的肢体语言中彰显出对爱情的执着。三年过后,重复三年,爱情经历一次轮回,却仍在生死之间残存希冀。
阿伟则是故事的人物线索。儿子的失踪,致使他怀疑上于辉。私自闯进他人住宅,终于看到于辉的妻子,一具新鲜尸体。游戏就这样开始,三天,三个人。在这里,我们终于看到爱情的个体,便是活着的男人与死去的女人。
时间,三年,每日的浸澡与对话,用绝对孤独的方式。只是,他终日以此自慰,不需体验牵挂的残忍。在于辉内心中,这种努力与希望,也许是最快乐的。如今,于辉始终相信,妻子三天之后会醒来。这便是陈可辛想诉说的情感本质,“跨越生命,爱,永志不渝”。
所以,在片子末尾,我看到于辉绝望的眼神,注视着即将复活的妻子封闭在灵柩里,开始远离,于是他逃离警车,追随妻子的躯体去处。然后,寂静的画面,于辉站立在马路中央。砰!一声凌厉,画面刺痛了我。不管撞车的镜头拍得如此真实,不管黑色的死亡突然来袭,我还是给慑住了。
一切迷离色彩不及这一刻的黑暗。
我想起了色彩。影片的视觉在摄影杜可风调配下,显得颓靡吊诡。墙面的灰绿,小女孩裙子突兀的深红,以及大片的灰白背景,形成一个刻意制造的视觉气氛。对颓废色调深受感染的私人情结,使得我对片子视觉上的关注。色彩加上音响效果,比如每一扇门重重关上时的撞击声,比如缠绕在情节中阴森游离的配乐。灰绿,深红,诡魅,迷离,很喜欢。
但我始终索紧眉头。想起时间,想起等待,三天和三年。“于是我便沉没了,被窒息了,像你一样没留下一丝痕迹。”本来是一场生死眷恋,两个人。在烈日之下,终究成为两具亡魂,无可救赎。
知道一切明明不是幸福。
6 ) 三更之回家(导演评论音轨整理)
又重看了两遍《回家》(短片就是这点好,可以两遍两遍地重看),现在将导演评论音轨择要附录于此,帮助那些和俺一样不太明白的人答疑解惑。
参于解说者——编剧JOJO、摄影师杜可风、导演陈可辛、影评人X……还有不小可(系我嘅模拟提问嗻)。
不小可:为什么会选择这个场景来拍摄影片?
A1:这是一个空虚得近乎废墟的场景,十室九空,象征着时代的变迁,每个人都从原来的地方搬走,身处这样的场景会有一种迷茫感,也能带出恐怖的气氛。
希望营造一个古典怀旧的氛围,使时空的界限变得模糊,不希望让观众一眼看出故事发生的时代,因此选择了5、60年代的一些家具,比如碌架床、古老的梳妆台……一开始这就是一个有问题的世界,暗绿色,阴沉……这不是一般人会进去的空间,有一种奇怪的恐惧感,但是又并不真正刻意出现什么恐怖的东西来吓你,因此如果你有恐惧,那将会是一种玩赏恐怖、心理恐怖。
(杜可风先生对这个选景有一番独到的见解,他说,因为这个地方离开他的家只有五分钟的路,很方便……)
他同时也说,做电影的人,总有一种亲切感和梦在里面,而这个场景与之刚好相反,正体现了对比的重要性。同时,这个故事发生的地点是同一的,始终是在这个场景里,而且拍摄周期很短,才两三天——时空的集中使他在“光”的发挥上可以更大胆。
他说,莎士比亚以及其他一些作家,他们经典作品中的时间也是同一的,问题就在于如何扩大故事的空间,加大张力。
这次他为了营造那种绿色的、阴沉的、不清楚的空间视觉,放弃了一般胶片的silver处理(水银?),选择不经过漂白,让画面色彩平淡、反差不大,目的是为了模糊阴阳的分界,使得“活的人看起来像尸体,尸体看起来又像活人。”
(本片的女主角说,她这部戏最大的难度就在于——“要演一个不像死人的死人。”)
不小可:影片中所有的人都衣着暗色,惟独一个小女孩穿着鲜橙红的衣服,显得尤其荒诞不真实,请问她是于辉和海儿的女儿吗?或者她是鬼?
A2:她当然是鬼啦,因为海儿的孩子是已经打掉了。
不小可:我一直觉得她像个穿梭早阴界和阳界之间的小鬼,时而出现在大楼顶端,幽幽地朝底下的人挥着手……兔叉你再说她是小鱼我跟你急……时而又跟在于辉屁股后面,时而又眼瞪瞪望住阿祥,问他可不可以陪她玩——也许可以理解为是于辉夫妇在阴间的孩子,也许不必那么狭隘地去规定她的身份,在这个故事中她只是一个旁观者,像所有人间的孩子一样渴望玩伴,而无意去见证什么。
不小可:为什么于辉那一记荒诞的戏剧化的撞车镜头要回环两次?(难道是为了加深兔叉小朋友的印象不成?)
A3:是这样的,第一次是观众什么也没有看到,就只见到于辉的妻子被带走,然后他挣扎着追出去,被车撞死。
而第二次其实是曾志伟的feed back(回馈啊系嘛),当他在医院听到医师说海儿的头发和指甲还在生长的时候,感觉到于辉的坚持可能是真的有根据,因此开始回过头去想象,在于辉妻子被带走、于辉追出去、于辉被车撞死这一段时间内究竟发生了些什么?——他脑中的画面(或者说他得出的结论)就是——于辉一路跑、她的妻子一路醒,他跑、她眨眼,他跑、她的手开始动……最后就差了那么一点点……
不小可:那么他的妻子事实上是有没有醒呢?
A4:你可以说她真的醒过,也可以说其实是曾的想象,而她事实上真的可能没有醒过。(他自己比较倾向于后一种,因为可以自圆其说,不用归结为超自然的力量)——但是他又说,如果是后一种的话,之前海儿还坐在轮椅上时的那一记眨眼,就显得很不合适了,是与后一种解释矛盾的。
他说,香港人是好有逻辑的,他们会追问下去。但是他自己又不舍得放弃那个眨眼镜头,因为觉得它好powerful(我都系咁样觉得),所以还是保留了。
不小可:但是我觉得过分要求逻辑的好象是导演自己哦,明明已经以灵异片作了市场包装,又要在影片当中极力回避,企图以一个科学的思想来统领全篇,这又何苦呢!其实只要是不刻意地故造恐怖神怪,是幻觉还是真实又有什么要紧呢!《异度空间》的罗志良sir也不必对最后小鱼的现身过于耿耿于怀。
不小可:为什么片头、片中和片尾都出现了照相馆的场景?
A5:在我们小的时候,照相馆另外还有一项业务是为年老的、或者卒世的人拍摄遗像——现在是没有了,即使有的话也不会让你知道——所以那个时候照相馆的橱窗里就会有一些相片上面写着“生于……卒于……”,对小孩子来说,看到这些是会产生一些恐惧感的。
在那些空房子里遗留下来的不多的家具之中,很多都是旧相片,这些相片记录着逝去的时光,也会令人觉得不安。
另外,相片这样东西本来是为了让人将美好的一刻留住,因此影象是一个中转站,介于人于鬼之间,就好象孟婆汤,喝完了就要离开了,所以照相馆里红衣小女孩迟迟不肯让照相师照相,因为她不舍得爸爸妈妈。
而海儿的那卷录象带也是她在生死之间的一段暂留。
不小可:这个主意几新鲜哦!本来我还以为照相馆是喻指时间,进入其中可以看到很多人在拍照,但是出来之后再一回头,却发现大门一直是锁着的。
(兔子啊,那天我在MSN上跟你谈起照相馆时,是这样说的——
我听导演自己解释说好象是代表过去了的时间,一个阴界与阳界之分。而且他们说最恐怖的就是,你在一个地方的时候觉得一切正常,但是一出来就发现那里根本不存在。就好象聊斋里的书生,走出一个宫殿之后回头再一看,变成乱葬冈了。而三更里的小祥连个乱葬冈都没见到,到处是空无一片。
——结果我这次再去听他们的解说,聊斋的书生固然是我自己打的比方,但是导演他们连前面这几句话都没说过喔!请问我是怎么听出来的?真TMD诡异)
不小可:本来还想问您关于阿祥失踪的事,现在我想我是明白了。那天傍晚他是和那个穿红衣服的小女孩一起去了照相馆,等于是在过去的某个时间逗留了几天,等那个小女孩和于辉夫妇拍完照离开(按照孟婆汤的理论就是去投胎了),他却不肯拍照(因为知道拍完就要和他爸爸告别),然后又从照相馆里出来,回到现实当中,回到他爸爸身边,替他盖上一条被子……至于说为什么大人都看不见那个红衣女孩,只有阿祥被邀请和她一起玩,大概是因为小孩子眼睛干净,可以见到一些大人见不到的东西的缘故吧!
不小可:导演啊,还是有问题要继续问你。我看到三十分钟的时候就开始替你担心,故事都差不多说完了,剩下的60分钟要怎么延续下去呢?后来因为影片的节奏缓慢,你终于撑到了50分钟……到了51分钟的时候,看到于辉坐在轮椅上被推出来,我突然对你肃然起敬,心想你真是8得了,要用另一种叙事手段延续这个故事了……想不到两分钟后就开始出字幕了……这是我看过的最短的电影……请问你对此有什么意见没有?给你一分钟时间作自我辩护。
A6:是这样的,这部影片还有另一个一个多钟头的长版本,讲到曾和他老婆的故事,和他儿子的故事。本来这个故事当中还有一些神怪的仪式,是于辉用来使他老婆复活的,而整个进程也是一个警匪片的架构,是由曾志伟饰演的这个警察追查这件事引出整个故事。
后来删到一个钟头零三分钟,再删到54分钟,在这个删节过程中,曾的故事淡出,曾与他儿子的故事也淡出,只剩下对于辉的执迷的表达。而同时,我们也觉得不需要再加入神怪的仪式,因为我们想表达的是某些人对爱、或者对世界上某种精神的执着,仪式什么都不是问题,只要信,就可以做到,因此把神怪都扔了。
但是现在的这个短片仍然是一个长篇的架构,有叙事上的起承转合,也有精神上的起承转合,包括你看到的,曾所饰演的警察在最后看到录影带时的那种无奈与内疚。
不小可:导演你这番话真是应该拿去给罗志良sir睇下,你知道他的《枪王》就是毁在警匪架构上,而《异度》也是毁在神怪上。其实我倒是觉得,假如他不能用90分钟叙述一个完整的故事,不如和你一样改用60分钟好了。
本来我觉得一部电影太短最大的麻烦就是你永远会担心市面上会有比这个版本更长的版本(兔叉同学的版本比我的只少三分钟,已经够让她抓狂的了),但是听了导演你这一番说话,我真的觉得好庆幸,还好不是90分钟啊!本来我还怀疑你不能讲好一个长故事,现在我觉得割爱(或者割不爱)才是明智之举啊!敷衍成章的哪里会有好东西呢!
不过假如于辉被从轮椅上推出来只是一个回忆,并没有下文的话,我觉得还不如不要推出来算了。
兔叉同学插话:“结尾得不太简洁,可能是导演爱不释手的关系。”
导演:是有观众嫌这段过于白了一点,但是又有观众觉得晦涩,会追问“于辉”究竟怎么样了,我想这也是一个controvertial(争议的空间啊系嘛?明知道俺英文差)。
不小可:曾和他的儿子、于辉和她的妻子——一共两组人物,导演这么安排人物是为了表达什么?
A7:是想用曾对他儿子的反应和于辉对他妻子的反应造成一个对比——是一个爱的主题,有些人对于爱可以有长时间的追求,但是另外一些人,爱就在他身边,他却注意不到。——这也是一个人鬼对比。
于辉是一个从现实中抽离的人物,疯狂执迷。他的形象经历过几次转变,开始是一个很神秘的人,然后是疯狂,甚至你觉得他变态,但是到最后你又觉得他其实是个痴情的人。(老师我差点听成“黐线”,汗)
不小可:原来真的是对比啊?
兔叉同学曾经对俺说——“于辉的对妻子近乎偏执的信念跟曾志伟所饰演的角色是一个强烈对比。落拓失意的差佬独自带着刚刚读小学的儿子小祥搬进一栋(和他一样)破败大厦,自己成日垂头丧气,完全顾不到那样一个空荡恐怖的环境对于小孩子的影响是多么负面,儿子说害怕他也不理,要等到儿子失踪了才想起来四处寻找……所以你说,对于观众来说于辉的行为行为‘荒诞’结局惨烈的故事,在曾这里,是不是一场‘爱的教育’?”
俺当时还不服气,回了这样的话——“俺倒是觉得,两人正好表示了两种对于太太的态度,一个是无论如何都不放她离开,另一个是放她离开了(不知什么原因,也不用知道)。可能两个人对于生死的观念不一样,一个相信入土为安,另一个相信爱能回天。很难讲两个人对自己妻子的感情哪个更多一点。当我看到父子俩一边吃面一边谈论着那块表的一幕,感动程度也不下于看到黎明给他老婆剪头发。都说曾志伟说话像鸟叫,但是那一刻,这只鸟的语气还真是动听。”
“看到阿祥被尿憋着的时候,当然也责怪过曾,大概每个人小时候都会碰到一点事情,自己以为很重要很害怕,但是家长却不以为意。但是后来想想,假如曾真的意识到有危险的话,也不会舍得放自己的儿子去承担,所以也不是不关心,只是感情上迟钝了一点,不如做母亲的细心吧。”
“从电影中看得出,曾和他的警局同事的关系不错(他们知道他不赌钱,行动上也很有默契),他自己也是个好人,尽量帮助黎明,虽然他不能完全相信黎明的做法。——这样一个为人和工作上都不错的警察,何以落魄到带着个孩子搬进空空的大厦呢?想来也是丧妻之痛使他情愿远离人群,在一个充满回忆的封闭的空间里,不舍得扔掉一块永远也走不了的表。”
俺真是说多错多,点解每次都估唔准导演嘅意思嘅?
兔子你的版本只有51分钟是吧?估计就是少了我说的这段父子俩吃面的镜头,我吃点亏帮你抄录下来——(不是老师我愿意显白,实在是只有用粤语才能表达那种语气,至于阿祥那种缓慢的语速所造成的非常可爱的效果,您只好自各儿发挥点想象力了。)
曾志伟饰演的差佬和儿子阿祥一起在小食铺吃面。
曾——“老窦同你讲咗几多次啊!男仔来嘅嘛!男仔咁冇胆嘅吗?作乜怕啊?!”
祥——“老窦啊!如果有人咁眼瞪瞪望住我呢?”
曾——“梗你就眼瞪瞪望番佢喽!……宾个望你啊?”
祥——“隔壁屋嗰个妹妹喽!”
曾——“妹妹望你都惊啊?!……快点食!”
祥——“老窦啊!”
曾——“唔?”
祥——“我过阵时大嘅嘞买只表畀你啊!”
曾——“作乜要送表畀我嗻?”
祥——“妈咪送畀你嘅嗰只表整唔番嘅嘞!”
曾——“会行番嘅……好好,你送老窦就要啦,快点食,我开小差出来嘅啊!……喂,同你讲几多次啊,拿住根羹,喝点汤,干哏哏死你啊!”
曾伸手理理儿子额前的头发——“好味喎?”
后来听到黎明同学对曾说——“你要是真的疼他就不该留他一个人在家了……不好意思,我知道每个人都有自己的问题,如果不是你都不会搬来这里住。”
梗我都唔算错到宾多去喎……
不小可:导演不如再谈谈今次合作的演员吧!
A8:这次毫不犹豫选了黎明,因为他是香港唯一一个最有古典扮相的人,正是这部戏需要的。他以前从来没演过这样边缘的角色,这次的表现很出色,表现出了于辉这个人物精神上的几个转折过程。
不小可:摔烂啤酒杯那段我真是击节赞赏!他充分表现了于辉在信与不信之间挣扎的煎熬,还有被人揭穿又无力反驳的那种神经质。
后来曾说对他说“他们知道我不赌钱”的时候,黎明的眼神和语气中,那种似明非明的惶惑与无辜也表现得非常好。
黎明真是可造之材,千万别让帅给耽误了。
不小可:再问一个,女主角似乎不是香港人?
A9:她是美国的一个舞蹈家(后来发现也是郑佩佩的女儿之一),我觉得一个导演要拍出部好戏是要靠一点运气,这次我们的拍摄周期很短,要找到一个适合的女演员很不容易,我们不想找大家熟悉的女演员,因为假如是的话,大家一定觉得她最后肯定会醒过来,就没意思了。这个女演员真的很适合,因为她是那种一看到就让人产生同情心的人,我们面试的时候叫所有女演员念一分钟的台词,结果她是最打动我们的一个。整部戏里她都是演一个尸体,没有多少台词,只有最后两分钟才可以以活人形象出场。——观众在这之前都没有见过于辉和她生前的爱情究竟有多伟大,所以只靠这两分钟要让观众投入并且感动是很难的。
不小可:但是她确实做到了。
“懦弱的女人比坚强独立的女人有福气……你不在的那三年,我一个人孤独地面对整个世界,慢慢地我开始变得坚强、独立,却再也没有了福气……”
“如果再让我做一次选择,我宁可死的那个是你,活的那个是我。因为死的那个,不过是睡了一场觉,活的那个,却要天天受苦。”
这两段话听得我……
不小可:讲番轻松一点的话题——这部电影当中有什么好笑的地方吗?
A10:最好笑的地方就是曾像只螃蟹一样,一会儿被绑到电视机上,一会儿被绑到水管上,一会儿又被绑到窗户上……整个屋子都被轮着绑了一遍……
不小可:我的朋友(就是兔叉同学)是冲着你去的,结果《回家》不肯独卖,只好“三个一起更”,但是另两更都好难看,为此她郁闷了好一阵子,请你也评价一下另两更好吗?
A11:另两部就真的是灵异片了,讲的是鬼的世界。但是我这部重点是在于人的,因为我以前也没有拍过灵异片,我只有从我最熟悉的人情着手。(杜可风也说,重点是在于人的精神。)
——插播电影预告——
《三更之轮回》——泰国导演作品,讲两个宗教团体之间的纷争,牵涉好些灵异。(俺一听就没兴趣)
《三更之回忆》——韩国导演作品,讲一对男女,都失忆了,女的不记得回家的路,兜兜转转碰不到丈夫的面,到头来终于碰上了,却揭开了一个骇人的秘密。(俺有点兴趣,央兔叉告诉我那个骇人的秘密,省7块钱)
原来从头到尾只是男的一个人失忆,事实是他杀了他老婆,分尸放在旅行箱里,然后幻想她也失忆了,不知去了哪里。
(两人失忆——挺好的一个点子,到底还是让分尸给毁了。还好俺没花这七块钱。)
不小可:那你觉得你的这部电影恐怖吗?
导演还没回答,杜可风插嘴——“电影不一定恐怖,合作很恐怖。”
不小可结案陈辞——我喜欢《回家》这个故事,拖了又拖终于还是把感想写了出来(真TMD累)。我不怕把这个故事的细枝末节原原本本写出来会破坏欣赏愉悦,因为好的恐怖片(据说是恐怖片)就是要在悬念揭开之后才更有感动力。
有兴趣的,可以去找来看看,只看《回家》就好,另外两更不要看了。因为兔叉说,那是干涩的恐怖,她不喜欢。——评价得切中要害。
不过兔子啊,干涩的恐怖,你不喜欢;那么你是喜欢咸湿的恐怖么?
心血来潮要看恐怖片,心想着还是得挑讲母语的,粗糙一点的,奈何《三更》里的前面两部短片都还是过于风格化了,风格化的恐怖片就容易露馅,总让人察觉导演的身影在镜头之后,有自作聪明之感,一切也就不好玩了。第三个故事好,老层香港公寓大楼,生与死,真与假,看出了温情。
不明白《回忆》和《轮回》怎么有脸和《回家》组成合集。
喜欢黎明那个,像爱情更多
回家。那神经质般的爱情与执着,感动得我泪流满面。三年时间,人们大多选择忘记,而他们一天天熬过来。活着没有等到她,在另一个世界,请不要再分开。
黎明人品大爆发,演技真是可圈可点……全篇看来,还是香港导演拍的最好。
《轮回》有一个看似光鲜的主题,可惜过于流于表面,另外总觉得泰国的这类地方特色不是易于被我接受;《失忆》讲故事的方式高于它讲述的故事;《回家》无论在前段气氛的营造上,后段感情的升华上都超过一般恐怖片,那种凄凉的爱情让人久久不能释怀,4星全给陈可辛的《回家》越来越容易被别人的故事感动
3星半 其实很容易就看出3位导演都在尝试风格化的表现,可第2个故事太过简单,缺乏韵味,第1个故事比较写意,稍有嚼头时又终止了,整体来看,陈导的第3个故事调度最高,他如水一般适应性极强的风格再次证明他是类型片的全才,在恐怖片的外衣下讲了个人情的故事,因而它比前者要温存许多,也最像一声悲鸣
三段风格迥异。这样三个承接的逻辑意义,还不如每个单独拍成长片。
今儿又看了一遍,正好发现没标。之前看泰国那个就感觉云里雾里的,这次看了依然如此,但也无所谓,因为终于发现,《回家》确实比另外两个高出太多了。而且黎明好适合演这类木讷又多情的角色。
《回忆》基本靠血腥吓人,非得拍那么长的镜头,导演自己都不知道怎么收拾。其实关键在于故事的内核到底如何,吓人什么的都是其次,这也是《回家》会比其他两个都更好看的原因之一。前两个揭露的是人性的恶,后一个则是将好与坏混合在一起,相互掩蔽,最后发现真的真挚的东西往往最难发现
因为这部片首次认为黎明很有演技,执念可让人起死回生,只要你相信,它就会存在,当然!也包括幻觉。
回家一己之力填平了其他两个杂作
有了这片子,黎明也可以说自己是演技派。《回家》给我的震撼无以复加,爱的尽头在哪里,没有人知道。 另外两段,不提也罢。
6.0/10。1、也就结尾感动罢罢,3个故事里最好的一个也不过如此,三星半。2、金知云最次,故弄玄乎、不知所云、断指流脑也能无聊要死,两星滚粗~3、泰国佬的‘’巫毒娃娃‘’凑合着能看,三星。
看来当年也只是看过黎明那一part。如今看来陈可辛完胜。韩国的“吓人”是下乘,情节扣合得不好。泰国也是在设定范围内加入意外的元素。而《回家》,从美术、摄影、音乐都非常合拍,胶片的颗粒、反差、色调有设计感且融合到位。黎明蜷缩蹲在地上等着妻子苏醒,那种小孩子等妈妈回家的感觉,神来之笔。都市传说的故事多少都有取巧的地方,这部胜在制作过硬。黎明的表演偶尔有些蹊跷,原丽淇短短一段的录像带独白拿下新人奖是有实力的
陈可辛的【回家】太棒了,记得当年大一的时候还在用它做影片分析。过了这么多年才看到另外两部啊!时光啊!★★★★
星星全给陈可辛,相衬之下其他两部都是学生作业!
三更才回家告诉我们:黎明是偶像派,也有演技;中医是玄学,不是科学。
《回家》四星,其他两星。苏照彬的惊悚片在华语地区首屈一指。
回家五星。陈可辛在他们面前就是大师