春娇与志明

故事是这样的：已经分手的两位各自有了新欢，有新欢之余又私通，瞒着现任频频约会，在旧爱那受挫了，又跑到现任这求舔伤口，后来终于在新欢的广阔胸怀中成功由偷情男女上位成正牌情侣。（好人真是不易做。）

如果说第一部里春娇劈腿是因为前男友对其关怀实在太少，那第二部直接连劈腿理由通通都懒得找，片中诸位借着所谓“爱情”的名义大肆乱搞。
这世界上倒也未必是爱情这东西不值钱，关键是狗男女们总喜欢借着爱情的名义干点王八事儿。
而我们春娇这位毫无节操的前女友，简直把前女友们的脸给丢尽了。

与以上诸位相比，杨幂饰演的尚优优实在太可爱了，她不就是胸大吗，不就是巴掌脸吗，不就是声音嗲吗，她到底是惹到谁了，跟伟大的爱情使者春娇与志明相比，简直太可爱了吧！

歌曲歌词
很奇怪
追我时的你那么努力
现在比我更爱的还是手机游戏
很奇怪
因为你开始爱上酒精
学会那些酒桌上面的寒暄话语
很奇怪
你会重复干冰的剧情
发现我并不是唯一的欣赏嘉宾
很奇怪
喝醉酒你打前任手机
却懒得花时间解释个只言片语
原来你有这么多心思细腻
我也有些感到奇怪的事情
你也奇怪
口红十个颜色还不满意
高跟鞋不怎么穿也会买个不停
你也奇怪
化妆一个小时出门不易
我大便十分钟都会被你催赶紧
你也奇怪 你总是强调年龄的差距
也说过很多遍我的身高高过你
你也奇怪
KTV永远都唱同样的歌曲
谁大半夜跑那里是为了歌好听
说了那么多奇怪的事情
每件事都有自己的道理
你玩一次比我更不能自已
女生会喝酒不容易出问题
干冰的表演就你没嫌弃
和前任说谢谢让我遇见你
口红和高跟鞋是武器
化妆是不想被你看出老的痕迹
我也会担心年龄是距离
唱同样的歌曲是怀念那天的你
那个时候是哪个时候？
哪个时候我们都想停留？
二零零九年情人节之后的第几天
听人讲你失恋的故事供大家消遣
我想起那一天看见紫发女生抽烟
就鼓起勇气在天桥要她电子邮件
便利店看你喝醉后和收银员划拳
你却不知道那是我们第一次碰面
之后我们又去到那个便利店买烟
你选的绿好彩就成了你给的想念
你给的想念
我们都有一些毛病
都有一些问题
谁都做不了别人说的模范情侣
我也没选到曾经最想要的爱情
因为碰到了一个好特别的你
我们也有一些犹豫
也有一些顾虑
可不确定的事情爱久就见人心
我不会担心只要人生有你参与
恨我的请继续
只要爱我的你别放弃
很多问题都没办法回答
很多事情都有不同说法
很多人都羡慕春娇志明一家
其实我们只是他和她的代码
我们都有一些毛病 都有一些问题
可谁也不允许彼此被半点批评
我也没选到曾经最想要的爱情
因为碰到了一个更特别的你
我们也有一些犹豫
也有一些顾虑
谢谢你愿意从一无所有到这里
我不会怀疑肯定在终点的是你
爱我的你别放弃
我戒不掉和你的点滴
春娇戒不掉志明
而我戒不掉你

首先，我的态度是“已经受不了拿道德观抨击彭浩翔的人了，都他妈是法海么，你们就敢拍胸脯说自己没困惑过迷茫过，没玩过备胎搞过暧昧，心里放着“明知道”做起来还是犯贱死，这是真实的龌龊的肮脏的自尊、感情和欲望啊兄弟姐妹们，不是政治正确”

关于《春娇与志明》上升到道德层面的讨论，我觉得至少应该基于片中的人物，而不是大肆指责“彭浩翔”怎么怎么地，并且牵扯到普世价值。就好比，《夺命金》内地版又自首了，但你打心眼里相信何韵诗会自首？如果杜sir不叫她自首，你会大骂他教唆金融从业人员犯罪吗？如果一个作家选材写杀人犯，就一定要把他形容的穷凶极恶万死不辞？就不能以同情的姿态去剖析他内心的愤怒和软弱？有人喜欢用乱伦说事儿，好吧，《杰克和露丝的情歌》就是父女乱伦的，拍得非常美，按某些人理论，岂不是更大不韪，都美化了，比表现、崇尚还严重，导演是不是该被判刑了？所以帕索里尼被杀了，你们高兴了。

我始终坚持，文化作品的作用不是教化。丑和恶是只要是真实的，就有理由存世。真实的丑和恶，和真实的善与美，其实一样难。就像三岛由纪夫写《潮骚》特别清澈，特别道德美，但《假面的自白》是对同龄同性的性幻想诶，你能说他们的艺术价值就有高有低？后者就要被唾骂？

更何况，回到影片本身，人物逻辑不是从第一部就有的么？张志明就是心智从中学就没成长啊，春娇第一次就是劈腿和志明在一块的啊，俩人就是仆街仔，狗男女，要骂彭浩翔的道德观第一部上映时候你们在哪里呢？况且“犯贱”根本就没有标准，是人都会做，都有贱得想戳死自己的时候，我就有张志明的时候，也有余春娇的时候，有做徐铮的时候，有做杨幂的时候。彭浩翔有篇小文叫《不想拥抱我的人》，令我相信他如今的嘴脸再下贱，面对感情时候也难免有几分真心的，这样的人，我讨厌不起来。

前两年，有个朋友在淮海路的中环广场上班，有次约我午饭，我们在附近的香港新世界大厦吃了餐港式叉烧饭。一时很高兴，有种去了趟香港的feel。这种feel，直到我去了趟香港，站在中环街口，才知道什么叫一盆凉水浇到底。

别人的东西，搬过来免不了要变味。同样，香港后街里谈恋爱的《志明与春娇》，换到北京变成《春娇与志明》，似乎是要像大家揭示一个真理：原来恋爱也有水土问题。自打志明决心要北上，电影就开始往水土不服的方向发展。

众所周知，北京人和北京话都极有意思，小胡同里光膀子的汉子说句话，经过的路人都能笑破肚皮。但影片中的北京，毫无一星半点京城韵味。一个香港导演，以他在京城混了这么些时日的经验告诉大家，北京只有一个特点，干燥。干燥之外的北京，完全可以像香港的扩大版，照旧是喧嚣的夜店KTV，照旧是高耸的写字楼。只是这些玩意在香港存在几十年，北京不过刚刚迫不及待搞起一批，于是一个香港人眼中的北京，自然是要多土鳖有多土鳖。

这种土，在于出现的几个内地演员，从戏份到台词，全都毫无生气，甚至看着就让人讨厌。据说杨幂已经变成人人唾骂的小三。她饰演的空姐，照理应该是拜金小姐般的存在，不知道是不是北京文艺风太盛，这位空姐居然还兼职做文艺女青年，喜爱宝丽来喜爱小酒吧，这就让人看着很生气，怎么什么优点都能让她占全？说实话，看着不像是个真人呐。但这样的批着空姐外套的小清新，说话做派又完全是一副二奶风情，动不动要露出一副大胸扑过来叫：宝贝阿。显然，这是男人们对女人最美好最典型的想象，她最好有空姐的美丽外表，又完全不爱名牌不爱钱财，只有拍拍照片这种花不了大钱的爱好，到你面前，又是一副俯低做小的旧式奴婢样。

于此同时，春娇也找到了最理想的老公，不介意她给他戴绿帽，永远都站在她背后，等她需要车载车送的时候，开着一辆路虎过来。光凭这两点，已经觉得这男人是不是没有性行为能力？这个典型的好男人，还喜欢养狗，喜欢有一个家，非常想要给她一份安全感。这种女人都不相信会有的男人，出现在电影里大概只是为了跟女观众们说明：看，好男人是不是很没意思？

这时的春娇与志明，跟轻松恋爱已经没多大关系，仿佛换了地盘，恋爱也开始紧跟国内出轨小三之潮流，看上去完全没有港式眉来眼去的风情，有的全是沉重生活主题，一个有钱男人到底怎么摆平原配和新欢？

除了剧情外，那种土鳖味更不停出现在有关北京的场景中，照旧是三里屯，工体，后海，几大经典场所。香港人终是认为北姑不怎么样，虽然胸够大腿够长腰够细，那又怎样？只不过供他们茶余饭后一乐，起不来灵魂交流的作用。港式幽默在该片中大行其道，只因为导演根本不敢上几个王朔式的顽主人物。一句讲晒，这不过是香港人的北京，跟你我一点都没关系。

香港人在北京，实在得一塌糊涂，他们除了赚钱外，根本不会觉得你丫有半点意思。这座土鳖之城就算再大再美再壮阔，跟他们没有一点关系，但看在钱的份上，人家还不敢说半点坏话，只能鬼鬼说两句，阿，天气好干。
给该片一个恰当的比喻，我以为就像金鼎轩的驰名虾饺，端上来永远是隔夜风味，一只虾不情不愿卧在里面，诉说多少哀怨往事。但也阻挡不了没吃过虾饺的人，惊得掉眉毛，连说，不错，好吃，服务员，再来一笼。

和朋友看的时候对方想看诸神之怒，我考虑到豆瓣评分实在不高，还是坚持看了这部渣女与渣男。
看到一半时已经想退场三次了，但考虑到彭胖胖喜欢反转剧情，也许结局给出一个神级收场也可以接受，于是强忍愤怒继续下去。
全场“我吃奥”“贱人”的骂声不断，看来我的三观并没有脱离群众。
彭胖胖你说你当时找真子蛋来演多好，省得我买票。

完全怀疑这个片子是在黑香港，出场的所有港灿就没有一个好人。
散场后朋友问我如果我选择我会选谁，想了半天绝望地发现原来这片在黑华人。
一方面港灿们把偷情包装得多么多么爱情，一方面大陆同志们无一例外脑袋里都缺根筋。

杨幂同学你有必要那么卑微吗？看看余文乐的身高，再看看他除了一直没有表现出来的职业素质外还有什么其他的能力？（好吧他会说粤语，当然现在看来会说这个的唯一用处就是在北姑的地盘上取笑北姑时不至于被听懂被揍而已。）你要胸有胸要脸有脸要身高有身高要青春有青春，厨艺摄影这些业余爱好也无限美好，有必要和这种和你见第一面就带套的货厮混吗？

徐峥大叔你搞基好不好？人家丁太说的很明白，你爱上的她不过是她的前男友罢了。换句话说，这货用着你买的手机吃着你亲手做的饭坐着你开的车，拿着你的时间排遣寂寞，但也只是把你当个凯子蹭罢了，你个清华最好专业出来的中年成功人士是有多没见过世面爱到如此低贱？有必要和这个黑木耳顺便还可能是香烟肺的，一方面吊着你装清纯不和你啪啪啪，一方面又不停找机会和她前男友上床的女人勾搭吗？

黄晓明老师，没有京户是怎么做到的？留学回来的分数应该够了啊。好吧，你算是这里面唯一的一个较正常的人，虽然审美略扭曲。不过我倒怀疑其实当年上男校的你心里早有所属，于是需要一个女人假结婚，正好那港灿头脑简单又长相实在配不上你，骗起来非常容易。她以为自己占了大便宜，殊不知这万水千山走遍的多金帅男不可能零感情经历的，当然，“0”感情经历的倒是很有机会。

王馨平没有啥破绽，多亏出场时间太短。

看着丁太操着手机哀伤地对着前男友现炮友同时也是人家的男友的余文乐絮絮叨叨诉说衷肠，唠唠叨叨没完没了，真心觉得这是彭胖在钓鱼，等着豆瓣时光网都好评爆棚影片下线后才说：“其实我在剧本里没写一个好人。”
或者是因为港灿们有着这样的价值观：老子/老娘爱的只能是港灿，和内地人拥抱接吻带套造爱不算恋爱，甚至不算出轨，因为这帮北姑捞佬不算人，最多算免费甚至倒贴的充气娃娃。

非我族类其心必异。人家若是不打算在北京安定下来，只是想搵钱钓凯子，叉女顶到肺，当然不必在意这个城市与这个城市里的人。
其实，丁太与余生扮演的这俩货，还算好的了。乐乐好歹避孕得法，没像子弹哥哥抛家弃胎毁杨幂一生，丁太好歹没和徐峥结婚再离分他一半家产。
只是丁太啊，余生尚可以用磨练演技而解释，你又何苦为了朋友义气接下这么个恐怖的角色，形象啊……你都要当妈了。

最后恭祝渣女与渣男百年好合，即使出轨也都去找那些金毛老外，广州黑人云集，生理条件好到爆足够你们哈皮的了，而且尊严也可以随你们践踏，就少在大陆勾搭我们美好的正太大叔萝莉女王与文艺青年们了。

1、这片儿真心不能跟妹子一起看，否则不仅在影院里被教育，或者被自我反省，而且还要回家跪搓板。还好我是跟基友一起看的。很好。

2、彭浩翔电影的结构：在之前看过的几部里，基本是这样的结构：以100分钟为例，前40分钟用来讲各种段子，后50分钟来讲一件事儿，开头结尾各5分钟。大约[伊莎贝拉]是个例外，[破事儿]不算。[买凶拍人]、[青春梦工厂]皆有一个庞大的叙事段。[志明与春娇]的话，段子更多，甚至基本是段子构成的。而段子的展现方式，基本是讲一个段子换一个地方。这回依然是段子开场，不过后面竟然有了很均衡匀称的叙事，简直有些意外了。
论感觉而言，这次彭浩翔走到侯麦一路了。用帕斯卡·伯尼策的观点，侯麦拍得是“思考而非行动的电影”，套用过来，彭浩翔拍得一直是“蛋逼并且遭遇行动意外的电影”。不过这两部片儿完全是“蛋逼而非行动的电影”。因为在故事开始的时候结局已经注定，以这一部为例，在两人北京重逢的那个时刻，不，甚至早在志明在赴京之前给春娇打电话的那个时刻，最终的决定其实已然做出了。剩下的事情是用来编织填充物。只是侯麦填的东西通常比较“小资产阶级的唧唧歪歪”而已。

3、最近读柯玮妮老师的《看懂李安》读到一个“语言决定论”的观点，她引用某人（懒得翻书了）的观点说，普通话比较严肃，通常被张国师和凯爷用来拍“高尚亚洲艺术电影”，而粤语本身比较俚俗，粤语电影也比较富有喜剧精神，比如成龙电影（她木有提到周星驰）。彭浩翔把粤语的喜剧精神发挥的比较极致。在本片中，粤语-国语显然是一种明确的身份标识。而接着柯老师的书说，她在对[卧虎藏龙]的分析中引用了周蕾和裴开瑞（好吧这一段是我今天刚看的现学现卖），指出其中口音的混杂恰好说明了一种“全球华人的Diaspora状态”。发展一点地说，在北京这个空间中，粤语可以重建一种香港的想象。这也是即使“北上”，彭浩翔依然能拍出“香港电影”的原因。他会使用粤语和带口音的普通话来建构认同。

4、不过影片中最为政治性的表述依然是“北上”。这是香港电影业的现状同时也是香港经济的现状。无需再提后97和全球化，只须指出一点，在[志明与春娇]中，整部影片仍是较为市民的生活，而这部续作到了北京陡然一变，不再那么“市民”了，起码在“接地气儿”这个热门话题上不如[失恋33天]。这种话语的可能性是存在的，甚至是一种真实。但是正如[志明与春娇]实际上书写了一种“多数人对少数人的暴政”一样，这部影片则明白地呈现出一种拒绝的姿态：以徐铮为代表的清华凤凰男（我擦我不用说清华在内地的政治符码意义了吧，这里丝毫木有对隔壁不敬的意思）和以杨幂为代表的白富美空姐，即使再好，香港人是不要的。联系前一阵香港内地关系的紧张，我想彭导的直接回应是更大篇幅地使用短信——繁体字、粤语的短信，加以普通话字幕来表达其诉求。到这儿便是一个文化翻译的问题了。

5、彭导确实有才，能在审查制度下尽可能地维持自己的风格而没有神经错乱已然很不容易了。只是他与李安要面对的文化选择十分不同，在彭导这里，他的相对封闭性是必须的，因为至少到现在，他是一个充分体现着“在地性”或者“港片特性”的导演。最起码影片中还保有对话的可能。在今天已经弥足珍贵了，因为他已经对内地市场做了相当程度的妥协。

6、另外一种方式是在“城市电影”的脉络中讨论影片对城市空间的展开。这只是一种北京，不过彭导对这种北京的城市气质抓得还算准（其实可以参看以下[桃姐]里面区区几分钟戏对北京的展现方式）。这一点不多勉强。

总之，能在内地影院看到一部神智正常的、给成年观众拍的喜剧，已经应该谢天谢地了。