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1 ) 影史首位面具杀人狂诞生，面具下的可悲人设
自由且奔放
恐怖电影《德州电锯杀人狂》，1974年版， 划时代的第一部作品。
电影开启了“公路恐怖片”模式，荒芜的旷野、神秘的搭车人、致命的家族，启发了后世无数电影，虽然制作粗糙，如今看上去早已落伍，但意义重大。
而且，电影中诞生了影史第一位面具杀人狂——皮脸（Leatherface）
皮脸的食人家族被大哥德莱顿·索耶掌管着，居住在与世隔绝的德州乡野地区，以捕捉过路旅人并食用人肉的手段谋生。一次皮脸家族抓住了数位旅人，在杀死了他们中的大多数后，皮脸的二哥被女主角给阴了，最后被卡车压死。最终幸存的女子莎莉跳上了一辆卡车逃离，愤怒的皮脸在夕阳下疯狂地挥舞着电锯追逐……
比起其他影史著名杀人魔，国内观众对皮脸相对陌生，因为电影年代久远，而且各种重启导致该角色定位有些不明。不如杰森、弗莱迪等人有特色。所以需要了解一下。
从第一部电影中能看出，皮脸是恶毒的食人家族的成员，是家族中最小的孩子，年龄未知。身材高大而略显肥胖（身高达到2米35），力大如牛。用一把电锯作为主要武器，有时会使用小木锤辅助。他不能连贯地说话，常常以怪叫声表达自己的情绪。
这就让皮脸与其他几位面具杀人魔有着天然的区分——
皮脸智商有问题，杀人要么来自于教唆，要么是无意识行为。跟天生邪恶的弗莱迪，被邪教力量附体的麦尔斯，精神分裂的杰森完全不同。这样就决定了日后皮脸的人设被多次更改，每次他的出身和人设均不相同。
他并不可怕，只是有些可悲。他出生在这样的家庭，是他悲惨命运的起点。
1974年《德电》中的皮脸的人设是非常“单纯”的。
皮脸的扮演者Gunnar Hansen这样理解该角色，“完全在他的家人的控制之下，他们会让他做的任何事情，他（皮脸）有点惧怕自己的家人。”
因为电影中有情节展示皮脸被大哥责骂和殴打，后者责令皮脸完成一些可怕的事情时，他的表现就像一个“受虐的孩子”。
导演托比·霍珀认为，皮脸就是个“big baby”，只有小儿童一般的智商，所以当陌生人进入他家中，皮脸表现出极度恐惧，杀人是一种自卫式的应激。当他看到自己的二哥被车撞死之后，他也是无能狂怒，女主角坐车逃跑，他只能在原地挥舞着电锯一通乱砍，都是智商低下的表现。
可见，第一部里的皮脸杀人动机，至少来源于家庭成员唆使和应激反应，是一个在邪恶环境中耳濡目染的“大儿童”。
而且皮脸的面具也有象征意义，皮脸戴面具的原因是面具决定了他的个性，他想成为什么样的人，他就戴上什么样的面具：“他必须戴上面具来表达自己，因为他自己做不到，面具下什么都没有，这就是让他如此可怕的原因。”
★所以电影中，皮脸首次出场时，戴着“杀戮面具”，干掉了来到他房间中的人。
★当德莱顿把莎莉绑回家时，皮脸戴着“老妇人面具”，戴着围裙，拿着木勺，他想做家务，还被德莱顿责骂。
★晚餐的时候，皮脸戴着“美女面具”，面具上涂着口红，还有女性假发和黑色西装。
最后，皮脸的诞生，也让他产生了三大著名buff：
★只要你一逃跑，皮脸无论在哪里，都能瞬移到你身后，挥舞着电锯疯狂追逐；
★只要一上车，你就性命不保，因为皮脸会突然出现在车外，把你从车上拖下去干掉，无论车开得多快他都能追上。
★皮脸手下只能幸存一个女孩，这个梗也被后来多部恐怖片模仿并调侃。
PS，皮脸是原创角色，没有原型。
但电影是受到美国连环杀手艾德·盖恩（Ed Gein）的启发，此人有严重的精神疾病，警方在他家中发现了15具尸体，其中七具疑似被他谋杀，剩下为墓地中盗窃而来，他自行承认谋杀了一人。
影片的构思始于1970年初，时任德克萨斯大学奥斯汀分校教员并兼职纪录片摄影师的托比·霍珀正构思一部以孤立无援、森林和黑暗为主题的电影，从艾德的故事中取材创作了皮脸这个人物。
但为什么说他不是皮脸的原型，首先这个艾德·盖恩不用电锯，其次艾德的案例启发了很多电影，包括希区柯克的《惊魂记》，奥斯卡电影《沉默的羔羊》中的汉尼拔，创作者都公开表示过自己的电影从艾德案件中找到灵感。
所以《德州电锯杀人狂》以及皮脸，不能专美。大家都食人、都有精神病，凭什么他是你的原型？
而且，《德州电锯杀人狂》起初只是意大利黑手党为了洗*钱投资的电影，没想到无意中创造出了经典。
电影耗资仅为93000美元，考虑到通货膨胀，这个成本也仅相当于现在的50万美元。
《德州电锯杀人狂》这个IP，先后诞生了9部电影，但系列电影的世界观和剧情并非连续的一条线，而是经过数次重启后分离出了数个不同世界观的系列，因此皮脸的背景和姓名在不同的世界观有一定的变动。
所以，皮脸也是四大面具杀人魔中，电影版本最多的一位（不是数量，而是版本）。
（其他三位《月光光心慌慌》中的麦克尔·麦尔斯、《十三号星期五》中的杰森·沃赫斯和《猛鬼街》中的弗莱迪·克鲁格，其中前两部电影的创作者都曾直接表达过，直接笔下的形象是受到《德州电锯杀人狂》里皮脸的影响）
后续俺会被皮脸和他在9部电影里的人设和背景，一次性补齐，让各位全面地了解一下这个特殊的影史面具杀人狂。
2 ) 够变态的恐怖片
这片是米国70年代最经典的恐怖片之一，并不恐怖，也不怎么血腥，但真的足够变态，
取材自50年代的连环杀人魔真人事迹改编，没多少剧情可言，片的名字就是核心剧情，一个古老的宅子，从祖父到父亲到两个儿子都是变态，等待猎物上门，每个人都是熟手的屠夫。
如果觉得看电影太过乏味，可以试试这个重口味的
3 ) 《德州电锯杀人狂1974》 2017.08.21
1.反正我现在看到高大的胖子，就联想到这个皮脸杀人狂，一言不合就会掏出大电锯来。首先分析一波，结合那个年代，这部片子实在是太经典，为以后的血腥电影开辟了一条新道路。电锯、不要钱的血、断zhi、冰箱里的人、轮椅上老死的老人、人骨艺术品，最让我后怕的一个镜头，一只鸡被关在一个狭小的铁笼中，镜头语言太足，就像是在说，虽然你活着，但你又能怎样？
2.虽然是根据真实故事改编，但剧中的受害者们不得不吐槽，一个一个的葫芦娃救爷爷，特别是最后的作死女a，跟瘸子男B，大半夜的在小树林中找人。有点不符合逻辑。
3.细思极恐的是，加油站的那个大叔的烤肉。。。唉。现在最怕的一个场景就是，一个白色铁门，你都不知道里面会不会有一个皮脸大胖子，突然开门就呼你一锤子，然后拖你进去。想想就口怕。
还算比较推荐，血腥程度还能接受，非常适合晚上一个人看哟！
4 ) Spec 特别企划 | 四十年来，耳边的电锯声从未停过
跨越四十多年，《德州电锯杀人狂》的巅峰却再难得。七个版本后，这个全球最知名的恐怖电影系列，还能玩出什么新花样吗？
近期，最新版本的《德州电锯杀人狂》（The Texas ChainSaw Massacre）已经进入制作流程。影片翻拍自1974年同名恐怖经典《德州电锯杀人狂》，其故事原型出自1957年美国杀人狂、威斯康辛州普兰菲尔德镇的艾德·盖恩（Ed Gein）。
自1974年以来，《德州电锯杀人狂》系列已经上映过七个版本。然而，74版本的经典之作却始终无法被超越。
到底是什么让这部74版本的《德州电锯杀人狂》用仅仅不到30万美元的成本就可以斩获人心？又是什么让续作光芒不再，甚至被IMDB斥之为“彻头彻尾的垃圾”？
经典之作
开创恐怖电影的暴力美学
今天，提起《德州电锯杀人狂》，想必大家想到的都是残酷无情长着烂牙发出兽叫的皮革脸在阳光下狂舞的场景。从这一经典场景来看，我们会发现，导演托比·霍珀（Tobe Hooper）把恐怖片元素早已玩转在心。在影片的大多数时间里，他并没有选择让罪恶发生在月黑风高的夜晚，而是令皮革脸举着电锯在德州炽烈的阳光之下疯狂砍杀，毫无遮掩的罪恶就这样赤裸裸地发生，形成一种白日之下的暴力美学。
除了皮革脸这一人物形象的成功构造之外，电影影像的构建也极具特点。在影像风格上，粗糙感的质地为电影增添了富有真实感的现实主义色彩。在影像拍摄形式上，则充满着电影作者性的想法。
电影的开始，在类似于公路片轻松的气氛之下五名年轻人来到了德州的荒郊野外度假。他们不知危险却在逐渐靠近。他们甚至主动向皮革脸家族的小屋靠近，这时，摄影机充当了上帝视角，缓慢运动着，时而在远处静观，像是在期待着什么，时而又走近跟踪人物，当人物逐渐接近危险地时，摄影机又充当起人物的主观视角，让观众和人物一同感知皮革脸的残忍与恐怖。同时，镜头的的处理也令影片节奏具备着十足的悬疑感。
纵观全片，这部恐怖片的血腥成分并无多少，但是却足以把观众吓坏。其中的巧妙便在剪辑的处理上，当马上需要展现血腥成分来达到段落高潮惊吓观众之时，镜头便早将其剪辑。譬如，在皮革脸将女人挂在钩子上时，镜头并没有展现钩子钩穿女人的那一刻，而是跳转至女人已然被挂在钩子上。尽管并无血腥场面，但是钩子钩穿女人的瞬间早已发生在观众脑海的想象之中。
猎奇变态
刷新三观的Cult片集中营
1986年，导演托比·霍珀投入更多成本制作了《德州电锯杀人狂2》，资本的输入使得导演终于能够任由血浆漫流，不再需要用剪辑遮掩。但是，对血腥场面的直观展现使得观众在获得视觉冲击的同时却失去了颅内高潮的欢愉。
这部影片在剧情上顺承了第一部，在人物设置上，皮革脸卸下暴力担当，影片将恐怖的戏份均匀分布在皮革脸家族里，同时，这部还为皮革脸增添进被美女诱惑的戏份，他用舌头舔过自己的尖牙以示对美人的欲心。这些转变大大削减了皮革脸的恐怖形象给观众带来的冲击感。
更令人诟病的是女主的尖叫充斥于全片当中，第一部中的悬疑感和恐怖氛围被稀释殆尽。
从这两部的对比来说，能看得出来，影片的资金成本与影片质量并不能成正比。
进入到90年代，杰夫·伯尔（Jeff Burr）和金·亨克尔（Kim Henkel）分别执导了《德州电锯杀人狂3》和《德州电锯杀人狂4》，这两部的影片质量再也无法与前作同日而语。在这两部影片中，剧情上漏洞百出，电影氛围只剩下女主的喧闹聒噪，皮革脸家族愈发变态，画面也更加猎奇血腥，如此这般的电影效果只给观众带来了更多的不适感和恶心感。
在第一部里，皮革脸和其家族的冷血变态之所以震慑到观众，是因为它制造出了一种无情现实——不管如何奔跑逃离，电锯声自始至终跟随着你，就算你投奔到任何一个“求助点”，你都会发现这不过都是徒劳的无用。所有的人都是兽性无情的，所有的地方都是危险的边缘。更重要的是如此令人不安的电影氛围实则映射着70年代美国在面临水门事件和越南战争后动荡不安的社会局势，道德感在民众间荡然无存，恐惧和不安驱使着人们相互怀疑、暴力相向。
回到第三部和第四部当中，恐惧和不安的氛围消失殆尽，使得皮革脸家族的变态变得毫无由头，单纯为了变态而变态，为了恶心而恶心。在第四部中，皮革脸甚至变成了一个异装癖的女装大妈。即使有蕾妮·齐薇格（Renée Zellweger）与马修·麦康纳（Matthew McConaughey）的加盟，也无济于事。而如果单纯说猎奇效果，这两部的想象力也远不如80年代里的其他经典恐怖片，诸如《怪形》（The Thing, 1982）和《猛鬼街》（A Nightmare On Elm Street, 1984）等。
在《怪形》里，除了想象力非凡的“合体脑袋”，它对猜忌氛围的营造使得恐怖指数直升五星。而在和《德州电锯杀人狂》系列同属于砍杀电影类型的《猛鬼街》中，荒诞离奇的变态死法之外，梦境暗示的氛围才更是恐怖的重点。由此可见，在其他恐怖片对比下，这两部《德州电锯杀人狂》续作可谓是毫无特色可言了。
血腥升级
狗血剧情能否推陈出新？
进入到2003年，由马库斯·尼斯佩尔（Marcus Nispel）执导，由原作导演托比·霍珀编剧的最新一版《德州电锯杀人狂》横空出世。随着电影技术的革新，这部电影的画面质感远超前面几部，画面技术的提升使得血腥场面一改过去的粗制滥造，场面氛围更加真实。影片最后的伪纪录片形式的加入更是令观众分不清真实与虚构，深陷恐怖情绪当中。
随之其后的，由乔纳森·里贝斯曼（Jonathan Liebesman）于2006年执导的《德州电锯杀人狂前传》和由约翰·卢森德普（John Luessenhop）于13年执导的《德州电锯杀人狂3D》更是在血腥杀人的路子上越走越远，尽管血腥等级不断攀升，狗血离谱的剧情却总是在引人出戏。在砍杀设置上，《德州电锯杀人狂》的几部续作始终沿袭系列经典轴线，世风日下玩物丧志的青年被电锯家族无情追杀的戏码被反复上演，不免令观众视觉疲劳。
演进至00年代，恐怖片类型已几乎被开发殆尽，尤其是以血腥风格为主的美式恐怖片，想要突出重围就必须将血腥玩出花样玩出段位，而这又与剧情设置是否巧妙、电影氛围是否到位息息相关。同期同类型里，《电锯惊魂》（Saw, 2004）却玩出了不一样的高度，充满人性拷问的死亡游戏令悬疑感的推进无需任何狗血剧情的故弄玄虚，就足以令观众毛骨悚然。
如今，最新版本的《德州电锯杀人狂》将继续沿用皮革脸这一经典标志，而剧情设置上则还是未知数，尚且不论是否能超越原作的问题，在恐怖电影不断地推陈出新的当下，如果能够在一众恐怖片里脱颖而出则也算是交上一份不错的答卷了。
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5 ) 想当年，弟兄们以杀人为乐
2：无法逃脱的困境，团伙作案的重要性，父子兄弟齐上阵，再加上一个半死不活的Grandpa，简直所向无敌，只是他们太SB了，才使那个不停尖叫的SB女人跑掉
3：“只讲其然，不讲其所以然”的变态，单薄而无聊
6 ) 众生平等，尊重生命
众生平等是佛教中的思想，我喜欢将它这样理解：每一个存在于地球上的生命都是平等的，因为它的存在就已经是一个奇迹。不要自诩为高等生物，你的存在对于大自然来说如蝼蚁一样，无甚区别。一场小雨可以摧毁一个蚁穴，就如同一次地震覆灭一片家园。人类在大啖荤腥时毫无压力，对于杀鸡宰牛也是司空见惯，而角色一变换，看到自己的同类成为任人宰割的一方，就揪心揪肺大叫恐怖，不是很可笑吗？
在电影里，最能体现这一思想的就是电锯杀人狂第一次杀人的时候，干净利落，行云流水就如同一个经验丰富的屠夫宰杀牲口，杀kurt时一锤下去对方并没有立即死去，在地上不断抽搐，随即立即补上一锤，正应和了之前在车上franklin绘声绘色描述的他的爷爷屠杀牲口的情形，而随后杀人狂捉住pam把她挂上钩子的场景，不用多说也知道那是屠宰场最常见的了。
导演把人类放在食物链的另一端来表现，因此带着人皮面具的杀人狂实际上可以异化为另外一种生物，举例类比的话，人类之于牛羊就相当于杀人狂之于这五个骚年。导演就是想要用这样一种极端的手法给观众形象的视觉冲击，至于能不能引人深思，就看各人觉悟了。
看到很多评论说整部电影很没意思。从头到尾就听见女主的尖叫，我想说你看那杀鸡杀羊杀牛杀狗的时候那些动物是怎么叫的，知道什么叫杀猪一样的叫声吗，所以这只是人作为动物的本能，人家也不想叫。平心而论，那大半夜的，又没有灯，女主如果不尖叫，节省力气跑的快些，还不容易被杀人狂找到，还真是一举两得。
所以我从这部电影中得到的讯息，就是我们应该平等的、仁慈的对待每一个生命，不能因为它们置于我们的控制之下就任意杀戮，强者存在的理由是保护弱者，而不是欺凌弱小，能力越强，责任越大，是责任，而不是选择。
PS：大家有没有觉得，杀人狂房子外面的发电机，作用就如同响尾蛇的响尾？
不太血腥不太恐怖但是够变态。。。。。女主尖叫了有半小时吧，估计拍完电影嗓子要冒烟了
基本上我喜欢这类电影，对我来说血腥度恐怖度都刚好，类似电锯惊魂，致命弯道，人皮客栈，隔山有眼，再下去的那类血腥电影类似地下电影八月地下坊，死亡三部曲，呕吐三部曲的，就怪我年轻不懂事看了涨姿势，以后不会再看那类了
承接希区柯克并走向某种前林奇主义，对日常中冷暴力的怪诞解构循序渐进到癫狂的电锯之舞，造就了这部刺激又神秘的影片。
还是gold coast backpacker living room看的...70年代的恐怖片真是难以理解啊.
整個故事的恐怖感在今天看來並不是很足，在劇情上也有一點不盡如意的瑕疵，比如最後女主逃生，遇一卡車，竟然沒有開車而去。但是情節上的一些安排還是頗好的，人物的死亡乾淨利索，沒有很多的拖沓，展開到一半的時候已經殺鋒畢露；夜間的追逐，那種無助和恐慌也被很好地呈現了出來，只是故事不夠足滿。
what a screamer!!!
真是既温馨和谐又农业金属的一家重口味脑残老小……妈的，最后一个镜头可以和奉俊昊《母亲》那个对照着看了
grandfather比杀人狂恐怖多了，让气氛更加的诡异。血腥度比想象中低很多，但对追杀和虐待场面的偏执描述简直令人崩溃。。。
我勒个去，这要是午夜场，在电影院里看着，女人的尖叫再加上噪杂的电锯声，真是让人厌恶，烦躁不安，都有种杀人的冲动了。早期的恐怖惊悚片营造场景给力，摄影也快晃晕人，偷墓地里的死人，好多未展开的情节想想都好恐怖。有现实版本。改编的很日常，所以恐惧更显可怖。向《精神病患者》致敬。三星半。
对之后恐怖片的影响还是很明显的，并且虽然现在看起来没有多么惊悚，但是完全可以理解到通过剪辑创造出来的视觉冲击对观众带来的震撼。三星半。
啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊
呜呜呜呜呜啊啊啊啊啊啪嚓咣叽滋啦啦啦啦滋滋滋滋啦啦啦啊啊啊啊哈哈哈啊啊啊啊啊！几乎所有经典恐怖系列的开篇之作都是极简、极垂直、极不讲逻辑的，像最骇人的噩梦一样，睡起来梦见了什么一概不记得，但就是吓得想立刻钻进别人怀里！
前面很闷，后面不错。有几个镜头特别喜欢，印象很深，就是尖叫女的眼睛大特写。变态家族的点子这里应该算是起始了吧。
历史会记住开天辟地者名姓，无论有多简单粗暴直接，类型规则就此书写，后世若想超越，限在指定范围之内，颠覆是几乎不可能的。
这种一帮年轻人到某地然后遇袭的模式，现在也被用烂了。虽说恐怖片是个很受技术制约的总类，但总有一些片子捱得过时间，依然闪闪发亮。这片虽然粗糙，但那种邪典气质，现在很少见了呀。
aaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaa
除了开创一个恐怖亚类型，更把对小镇红脖的抹黑推上一个新台阶。不过还是很有意思，气氛设计一流，隔着屏幕似乎都能闻到怪异的腐臭，用各种肮脏、略有恶心的元素一道烘托出极度不安的氛围。
系列片开山之作，不否定其在类型片里划时代的意义，但用现在的眼光去看，这更像是一群神经病的狂欢。电影在血腥画面上较为克制，更多的恐怖气氛都是用化妆道具以及音效来衬托和渲染，而杀人过程运用大量蒙太奇也导致血浆程度直线下降。变态一家的形象塑造是一大亮点，心机老头、疯癫二哥、智障小弟和吸血鬼爷爷都始终给人带来不安感。比较遗憾的是大量时间都花在受害小队的无聊行为上，两个花衬衫小哥几乎零作用，胖子又是典型的猪队友，能看点的露背妹还没真露就挂了，最后20分钟也只能沉浸在尖叫妹歇斯底里的呐喊和惊慌失措的面部特写上了。电影最后一幕定格在人皮脸夕阳下的电锯华尔兹中，以落日为意像代表了新旧秩序的冲撞，好变态，好喜欢。
8.8；了解一下幕后的故事，你会明白这是一部如此伟大的恐怖片
全片除了尖叫还是尖叫……一般般PS.所谓经典就是很容易看不顺眼的东西