鸿门宴传奇

李仁港的《锦衣卫》也是带有现代气息，喜欢油画感重的画面质量，经不起推敲的故事结构，弱化历史凸显个人风采。当然在一个谁的故事都没有逻辑性的时代，《鸿门宴》的线性结构大致按着史实与时间来梳理，已经算是中等水平了。

我去翻《史记》里关于这段历史的记载，司马迁只是一个凡人，他不能上天入地，他的文字更是一家之言，只是久远记载的贫瘠，我们只好选择去相信其书中的细节，并奉为标准。刘邦因为下属于项羽，不好意思说自己骗了咸阳去，只好赴宴。席间，项庄RP爆发，项伯义士之心又起，不忍良之主受难，樊哙的机智就像扇了醉酒汉一个耳光，大喊，“此时不走，你还什么时候走，你个傻×！”鸿门宴是一次近身杀沛公的大好时机，可是项王自大的劲一来又疏忽了。这段历史充斥着无限的传奇成分，被转化为电影的产物一点都不奇怪。鸿门是有遗址的，就在距离迁哥不远的地方，他说“项王、项伯东向坐，亚父南向坐，沛公北向坐，张良西向侍”，东南西北这四人是张良刘邦项羽范增，坐北朝南的是范增。张良侍，樊哙侯于帐外，其他人坐，完全没有韩信的事情。所谓求得护身符，便不会被杀，纯属无稽之谈了，就项羽那个虎超超的个性，上来一股劲，什么怀王王怀，直接掐死在自己的脚下了。

结构上，项羽与虞姬相遇的方式，如果不是冯绍峰用一种水汪汪坠入情网的眼神拯救了如此鸡肋的这个环节，影院中大家会比鄙视台词“照顾你嫂子”更加鄙视情节设置。倒叙，再倒叙，想要讲清楚这段三角恋，又有什么用呢？刘邦本是不爱虞姬的，他好色又颜控各个夫人的例子在那摆着呢，硬是加入刘邦惺惺相惜虞姬，如果只是为了突出虞姬为了刘邦说了几句好话，让项羽小看了这个男人的话，其实更加专注于刘邦人前坦然人后狡诈的小眼神。

最后范增死时，张良过去心手相牵就表现的很好。一个老者，荣华一生，最终归去于一处破落的草屋里，总有种英雄注定悲惨的伤怀。张良拉着他的手，说着心中的疑惑，表达着从未有过的一种情感。龙阳之好断然不是汉武才开始的，女人的社会地位越低越容易让骄傲的男人之间产生一种纯化的爱情，一种源自精神上的交流触电，照电影的表现力，张良与范增便是了。他们因为一次机缘巧合而对弈，发觉深入彼此心中，对彼此产生了浓厚的兴趣与思念，最后一个死在另一个的怀里，手握着手，未出口的话张良早已明了，我爱你飘散在纸窗户外的空中。

韩信完全是出于不能遗落展现这个有争议的历史人物和捧安志杰的需要，给他设计了一个唯利是图却又带兵多多益善威猛将军的形象，他有一头打着结的秀发，有一个邪邪的坏男人的上翘的嘴角，有一个轮廓分明又硬朗的面部线条，再加上每个女人心中英雄都是要有疤痕的准确定律，这个人物很立体，得出了安志杰很帅的结论，算是角色圆满了。

电影中还用到一个很有趣的角色，愣是把隋末的虬髯客请来了，这不是一个风流倜傥的角色，是一个用来血腥镜头的设计，他要死了，敢死6人组立刻动手，棋子阿，棋盘阿，都统统四溅出去，场面立刻变为一场武功大赛。这是一个传奇色彩的不知真假的人，长了那个胡子形状的大侠就可以叫这个名字，算是一个自我安慰性质的解释好了。

毫不夸张的说，我在电影近结尾处哭了。因为开场的时候冯绍峰太帅了，太有男子汉气概，又专情的看着刘亦菲，结尾的时候一渲染，他不怕死，他只是害怕孤独，他不怕死，他只是还有对自己女人的不舍得。冯绍峰用完全超越电视剧的表情，征服了电影院中的观众们，出了门口，看到一位30+的女人站在海报前仔细的问自己的老公，演项羽的是叫冯绍峰吗？我知道这些冲着张涵予、黎明来的人会记得这个名字的，冯绍峰初战大银幕，成功了。

很匹配的，刘亦菲居然也演的很好，完全出乎我的预料。以往她在屏幕中总是一副天然呆的表情，眼神是不转的，是没有内涵的，可是虽然这次的虞姬依然带着小龙女范，却有了忐忑、幸福的神情，入戏了，和冯绍峰搭对了。

一个男人可以那么炙热的看着你，专注的，在他的死亡前一刻，知道自己的死亡可以有你相伴而惊现出来的喜悦，是如此让人沉醉。我看着这个男主人公，望着虞姬，耳边响起他的OS，是，这一辈子有你在，其实我也是幸福的，我想要给你天下，可是我却给不了你，我想要给你一个完整的我，可是早在我们相遇之初我就奉献出了完整的我，我不论你的身份如何，不论你的学识如何，不论你的家世如何，我爱你，便是一个完完全全的你，你肯陪我，也肯对我不离不弃，我，我，我如此爱你，我如此想要抱你在怀中，在我的怀中，你是我的全世界，你就是我的只此一生。当发觉自己为冯绍峰配OS时，我都有种被惊愕的感觉，这个演员的眼神是这么的真挚与坦诚，于是，因为一对爱侣的死去，我深深被感动着。

李仁港没那么无聊，单独捧冯绍峰出来，可是我又无比怀疑，就那几个小冯独挑的动作，和几个闪光无比大近景的“方天画戟”，他一出现都是披着大麾，硬生生比别人多出无数道霸气，气场是几个黎明都及不上的，倒是张涵予表现的还可以，一文一武，气质不同，也就横向比较少了一些。西楚霸王被冯绍峰塑造的霸气又专情，气拔山河又婉转温柔，小气度、不思考的特质完全没表现出来，这就是一个完美的爱人的银幕形象，最后败了，也只是败给了命运。

一下子，想起花2亿还是没有捧出来的景甜。捧男人与女人的方式是不同的吧。景甜演的不好吗，也不是，她还是水嫩的，带着一丝英气的，只是被孙红雷完全不靠谱的表演给耽误了，被太恶劣的情节与脆弱的人物陪衬给摧毁了。冯绍峰站在一群男人中，他是霸主，他不屑与周遭的人齐身，只是冷眼看着，形势不晴朗的时候二话不说就上去打。捧女人可以用一群帅到死的男人，让其围之，再让一个不同气质的美丽女人做其情敌，无论花费多少心机就是不抵女一，于是在一片男人的狂热中，在同类的无法触及中，女一的地位算是稳妥了。可惜，花费2亿的景甜权当耍票一回好了。现在看来，捧男人也是可以同理的，一群帅到死的男人围绕在男一的毛皮之下，不离不弃，或坚决抗争之，有对手有女人再有点自身姿色，导演、编剧与摄像请用心，自然就造出万人迷般英雄了。

什么样的对手就决定自己处在什么水平，冯绍峰没有白用自己的面部情感流露，因为黎明狡诈一笑、张涵予半闭眼睛装大仙、黄秋生白内障、陈小春野蛮起来没文化、安志杰小人之志嘴脸都给了他提供一个登峰造极的平台。更不要说，刘亦菲超越自己的演技，一张美人脸的不离不弃，英雄应如斯。回味一下《战国》的演职人员表，真是茫然了，我还是继续回味《鸿门宴》中让我感动无比的爱情吧。

历史本来就说不太清，更没有对错之分。放到电影里最重要的是以史为基刻画鲜明的人物性格，不带有善恶正反等倾向性的表述，尤其是封建社会中的你争我夺。尤其是对项目性格的一致性的表述上，既想表达他有情有义甚至柔情似水却又非要说他因以暴制暴丢掉江山和人心，尽管历史的结果无法更改，但在这部极力想刻画项羽和虞姬的唯美爱情的历史战争题材电影上，可否将人物性格表现的更统一些，何况对谋士而言，选刘邦还是选项羽没那多高尚的东西，处得来最重要

1、我为什么给这部片打三星：其实我根本不准备进影院看只是准备过几天找个下载然后嘲笑一下李仁港老师，因为他前两部片子雷得我外焦里嫩什么的，看到宣传海报上面那个李仁港牌头盔我就有这种感觉了。不过上周四被[东成西就2011]刷了下限，于是给莫雨笙老师打电话——哦，其实当年我们还是同居密友的时候经常一起看各种烂片，比如[剑蝶]、[狄仁杰]、[锦衣卫]什么的，分手小电影还是[关云长]；每当看到烂片总是会想起莫老师，今年我错过了[战国]，但是[大武生]还是想起了莫老师，本来我们相约看[鸿门宴]，不过莫老师先看了竟大为赞赏，于是今天又陪我看了一次。
然后用他的话说：“李仁港是吃了药才写出这种剧本的。”
比起前两部，尤其[锦衣卫]，这部片剧作着实好许多，起码有逻辑，有线索，会拎线索，有节奏（这个太不容易了），有CP（用莫老师的话说：“天外飞仙般地让范增张良CP成立了”，有典故（天龙八部的典，用得还不错）。在范增张良这条线上隐约有[赵氏孤儿]前半部的气象。当然，可喷的东西还有许多：剧本根本是两个以上的人写的，分裂感不亚于赤壁的六编剧，台词有时古朴得一如央视版三国，有时NC得跟[宫]一个水准，起伏之大令人咋舌，不得不怀疑剧作是有高人出手的：李仁港的水准大概锦衣卫差不多，这个剧作单说结构不说台词，像是有内地高人参与，结果两头一拉，基本可以够到陈可辛的水准。
至于美服化道什么的，磨砂玻璃、不锈钢这种东西真是让人瞎狗眼。

2、演员：黄秋生如果报男配应该能拿金像奖；冯绍峰hold住了，如果够资格倒是可以争一争最佳新演员；张涵予根本是宋江走错片场了么；陈小春也是山鸡哥走错片场了……刘美人整容怎么整得那么失败，不然怎么说这个卡司只缺范冰冰范爷呢……黎明是肉毒杆菌打多了么，面无表情什么的，还是说这个角色根本就是刘备而不是刘邦啊……
卡司没问题，是不是角色调一调……

3、每一次拍鸿门宴都是一次政治行为，好比每一次拍三国或是拍水浒，以及拍秦始皇。鸿门宴=重庆谈判，这个应当毫无争议，Bono那篇《如果李仁港拍重庆谈判，会是这个样子》写得很有趣，不过其实可以做得深入一些：纳入诸如香港身份，香港认同，对文化中国的想象，以及这部显然试图建立“胜利的失败者和失败的胜利者都是两败俱输”这个叙事逻辑的影片真正的诉求，我以为比较一下[赤壁]即可看出这几年间的变化。以及Casting透露的信息，谁演刘邦谁演项羽，那么黎明扮演刘邦是一种香港主体性的建构么？——这个角色处理的失败是因为香港主体性难于在叙事之中确立么？那么张良韩信这种在两大阵营之间跳来跳去的角色又在透露什么信息？
当然，导演有意识地在Casting上绕开这些问题，尤其是情节上最关键的一处改动：从项羽可以过江而不过江，变成刘邦要项羽认输即可放他过江。蒋公自然不如项羽刚烈，不过要求审判战犯什么的跟求认输也差不多了吧。最后，结局十五分钟写尽某十年倒真是蛮新鲜的。
结论是在有意识地规避之外不期然地透露了文化潜意识和价值评判，以及某种主体性的困境。换言之，[赤壁]颠覆蜀汉正统的写法发展到今天已然是本片中某种被迫认同的写法，这里极为扭结的状态是恰恰在所谓“文化中国”的意义上，项羽相较刘邦是更为正面的“悲剧英雄”。这个变化值得关注，在[梅兰芳]、[大武生]之类开始书写“民国正统”的内地电影对照下就显得更为有趣。

4、我们还可以再讨论一下“权力”和“天下”的叙事呈现，对比参照的文本是[狄仁杰]。代表权力和天下的物无非是传国玉玺（那个盒子的设计无疑透出了天下与刀剑的关系，那个不锈钢的架子很明确地体现着这一点），但是不同的是，还有女人、牌位、围棋和锦囊。这部影片中并不存在超越式的权力视点及象征（可参看孙柏老师在《狄仁杰之通天帝国：权力的叙事和美学》中的分析），甚至不存在对权力的争夺——项羽手中有剑，天下终归是他的，即使刘邦拿走了也会交还；同时，女人也始终是他的，即使刘邦代为保管。在鸿门宴上动刑是一个再鲜明不过的关于实行菲勒斯权力的图解，即使项羽死，也是从刘邦那里拿（回）了短剑，同时，在视觉上并没有交还传国玉玺的动作。
牌位无疑是另一种权力的象征，刘邦不占心理优势所以要通过数量来战胜项羽。而俯角镜头仅出现在围棋和战争场面，这显然是一个换喻，另一个换喻方式则是两方的谋士都是围棋国手，而围棋的终局又产生等价的锦囊。再进一步说，在这部影片中，天下、黎民都是不存在的，存在的只是控局的棋手及下注的看客，以及棋子换喻的士兵（可以参看刘邦登基那一场的构图，以及通过萧何-张良的计策化民为兵）。在这里，天下的概念是被抽空的（这个很逻辑，[英雄]或[狄仁杰]已经成功地建立了这个叙事，而内地影片也经常使用这种修辞），所以不用责怪李仁港后面诸如乌江之类拍得小气，那些在影片内部逻辑中根本就是不重要的。

我想这部影片在[狄仁杰]的表达上更近了一部。[狄仁杰]那里是武则天从把自己建构为菲勒斯转化为菲勒斯的看护者的故事，而在这里则表现为项羽自动放弃对菲勒斯的占有（他攻打刘邦无疑是自杀行为，而且他最终确实自杀了），而刘邦一直在试图但最终没能完成对菲勒斯的控制（他只相信权力，只相信自己，换言之他在将自己建构为权力自身也就是菲勒斯）。问题在于本片中象征天下的传国玉玺只是客体（正如同女人），而象征权力/菲勒斯的是刀剑，刘邦自从鸿门宴之后再无手执刀剑形象出现，换言之他已经被项羽/菲勒斯征服，而他最终十五分钟的大开杀戒也只是将自己建构为菲勒斯的一种表现而已。所以本片的逻辑无疑比[狄仁杰]更为清晰与合理，从这里再绕回第三部分的分析，无疑会获得另一种有趣的结论。

看鸿门大殿，范增与张良，楚汉军师对弈，局中局，迷中迷，危机四伏、杀机重重，剧情扑朔迷离的….，想那《鸿门宴》上，项羽、刘邦、范增、张良、韩信、萧何、樊哙等人，届是旷古英雄…. 一场鸿门大宴，竟没有一个是真正的赢者…电影中每个人物的没一次出场，都有埋下伏笔，稍有不慎，你就会留下疑惑….
   鸿门宴，华美的造型，辉宏的战争场面，个性凸显的人物，恰如其分的配乐，带你一起看看鸿门宴中又深藏哪些“计”
一、 太史公有云：“大政皆由羽出，号称西楚霸王，权同皇帝。位虽不终，近古以来未尝有也。”影片开篇一战。霸王连用五计，以少胜多，大破秦军….
霸王端坐帐下，先施两计：“抛砖引玉”让刘邦深入，项羽深知，刘邦会逃，结 果，诱敌深入….敌将金虎，中计，离开城池，此乃“调虎离山”….
第二便是让项庄前去，此次连用“声东击西、无中生有”两计，项庄包抄敌后，杀场狂沙飞舞，马蹄震震，锣鼓齐鸣，造成偷袭之假象…
金虎中计，霸王击掌越起：“我等的人终于到了”，随后，我们们便看到，力拔山兮气盖世，霸王勇斩秦将”金虎”，此为“擒贼擒王”之计！
一场战役，开篇华丽，配乐大气磅礴，杀声震天，观影时，犹如身临其境....恨不能跟随霸王一起厮杀……
随着观影的深入，鸿门宴客们又有哪些计谋等场，观影为你一一解开…
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二、咸阳城外，项羽大兵压境，在鸿门设宴，其为一计谋；张良被誉为古今第一谋士，范增更是深知用兵之道，皆为“运筹于帷幄之中，决胜于千里之外”，真可谓，兵不血刃，迷雾重重….
刘邦假借送虞姬返乡之名偷得咸阳，此为“暗度船舱”，进驻咸阳，“顺手牵羊”得到前秦财宝无数，为他日后与项羽对弈，奠定经济基础。
范增借刀杀人”刺杀怀王，韩信“将计就计”解救怀王。
张良派人刺杀范增，“打草惊蛇”，刘邦赴宴，归还咸阳，滴血谢罪，实为“假痴不癫”。这鸿门对弈尚未开始，双方你来我往就连施数条计谋….
鸿门大殿，楚汉对弈，那张良先邀下棋，“缓兵之计”意在等待韩信，范增将计就计连破四局，但确不知张良第五局如何出棋….
项羽席间，叫项庄舞剑，其意在沛公，怎奈，张良收买项庄.....
范增识破张良，连破四局….要项羽速斩杀刘邦，可此时为时已晚，韩信送来怀王特赦令…
宴局到此，刘邦等显已转危为安，就在此时项羽要刘邦杀了张良，此处张良巧施“苦肉计”他口吐鲜血，对刘邦说：“主公，这一剑将是最错的一剑”这是鸿门宴中刘邦决胜一计，使张良顺利潜伏项羽身边…..
刘邦“走为上计”退守汉中，留给项羽一座空城咸阳…..，电影到此时刘邦已“反客为主”......
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张良巧用“反间计”
    张良伪装倒戈项羽，反间项羽派使者前往刘邦军营，樊哙施一计“无中生有”巧离间项羽、范增….项羽轻信张良，质疑范增:“军事，为项家谋是否也分此一时，彼一时”…..
    项羽离别范增的那场戏，是全剧的又一个亮点和高潮。刘邦接见范增，意在挽回范增，就在此时，范增深知，对弈张良绝非易事，他深鞠一躬，道声：“项王”，项羽已经深知挽回不了范增，他满含热泪，一声亚父，泪如雨下，这是一个儿子对父亲的呼唤，范增后悔了，但是，这步棋，他无路可退。这个时候范增，送上锦囊，稍作停留，微微睁开双眼，泪光闪烁，稍作停留，毅然离去…..
范增离别张良，看似感人置深，此是，范增最后的两计：“苦肉计、反间计”，很多观影的人都再说范增为什么不揭穿张良呢？是因为要让项羽成长…..
    禽择梁木而栖，张良返回刘邦政营，刘邦“明修栈道、暗度船舱”联合八路诸侯双面夹击项羽，这俨然是一场势力悬殊的战争！
  乌江岸边，“四面楚歌”，英雄末路，漫天雪花飞舞，悲伤凄美，“霸王气已尽，虞姬乃若何”就在这是，虞姬用了“美人计”骗过刘邦，霸王虞姬相拥倒下……
  当所有人都在惋惜霸王惜败的时候，刘邦打开了范增的锦囊，那真是：“走兔死，走狗烹，江山定，良臣弃”….
项羽：骁勇善战，用计入神，他能打赢战争，但是，终究未能战胜自己！
刘邦：算尽机关，孤独终生
范增、张良：为人谋、不能谋己。
韩信、萧何：乱世枭雄，盛世孤魂
虞姬：执子之手、与子偕老….
观影数遍，感悟颇深，大江东去浪淘尽，古往近来，英雄辈出，项羽一带英豪，堪称古今第一！
一场鸿门大宴落幕，不寒而立，竟没有一个赢者…….
谋事在人，成事在天，不禁让我想起：“这个世界不是我输了，你就赢了，有一种结局叫两败俱伤”
鸿门宴已经落幕，人生的宴席还在继续，处处猜忌、算计他人，终究落得孤独终身，只有学会试着相信别人，才会收获人生……

很多没看过电影的人给《鸿门宴传奇》打了一星，他们在豆瓣短评里，在讨论区里直言自己只看了预告片，只凭导演和主演阵容就断定本片只值一星。
2011年11月29日，《鸿门宴传奇》首映，当天，本片豆瓣评分5.6分，一千多人给出了分数，一星率约30%。5.6分在豆瓣是什么概念？——烂，不值一看。

（我得加个电梯：）
http://movie.douban.com/review/5191833/?post=ok&start=800#last

首先，这让我很迷惑。因为试映会归来的人对本片的评价都还不错，那这评分是特么怎么回事？之后，我试着去判断了这些打分的人究竟是谁——参加试映会的人应该不会超过几百，营销人员放出的马甲也有限，那么另外那帮人是谁呢？要知道这是一个大部分能在网络上打分的人都必须执行上班上学过程的礼拜二，就算他们有时间去电影院看了本片，难道就能如此及时地奔回电脑前给电影打出这样一个分数吗？我只能凭我有限的智力判断出这帮人只是一帮对国产片失去耐心的豆友们。
然后，这让我很愤怒。因为豆瓣和时光网的评分越来越能左右人们买电影票的决定，一部上映第一天就被打出不足6分的电影，在竞争激烈的贺岁档必然铩羽而归血本无回。我对我自己说要去看看这部电影，我必须相信我自己的判断。下班后我直奔电影院，放下一切偏见，坐了下来。上座率70%，电影结束后还有个小哥鼓起了掌。
之后，我开始惊慌。以我的观影经验来讲，我觉得这片儿好看，而且可以说是很好看。我认为一个审美正常的观众最起码应该给出三星以上的分数，可是为什么人们丧失了观看一部电影的正常判断力？为什么网民们对一部没看过的电影失去了耐心，昧着良心给片子打上了一星？为什么喜欢人云亦云，激情投入到贬低导演和演员的行列中去，恶作剧式地去污蔑别人的作品？

这时候有些思维比较犀利的小朋友们就要问我了：这片子打多少分到底关你什么事？你为什么这么关心这部片子？
答：因为我喜欢冯绍峰，我希望他能成功。
这时候这些小朋友们就要轻蔑地笑着来讽刺我了：你不就一冯绍峰的脑残粉儿么！跟这儿说什么没用的？！就是一托儿！
回：好吧，我的确算是他的一个粉丝。但同时，我是一个对电影有正常审美的普通青年，我只在看过一部电影之后才给这部电影打分，打分的时候都是摸着良心打的。

写到这里，我首先应该自省一下，我认为人们对这电影的导演和阵容有这么大的偏见，这一定是有原因的：
先说李仁港。他的《见龙卸甲》和《锦衣卫》我没看，我能接触到关于这两部电影的影像和评价都向我传达了一个信息：李仁港是个浪漫主义者，喜欢按自己的套路创作。所有对他的贬低和质疑的基础都在于他的作品严重不尊重历史——我认为对商业电影的创作来讲，对历史的尊重与否并不是最重要的，关键在于影片的再创作能不能打动观众的心，显然李仁港之前的创作并不成功，招致广大观众的反感。但有几次，我听一些哥们提起：“其实《见龙卸甲》这片儿挺带感。”我发现有人能认同李仁港，我当时认为他是个很自我的导演，也许有一天他能将他的自我和观众的观影需求结合起来，这才是他能功成名就的可能——哪个大导演不自我呢？
再说黎明和刘亦菲，以我的个人审美来看，这两个人气质出众，但在明星里面相貌的程度算不上优越，缺乏勾魂摄魄的能量。端庄太久，被讽刺为面瘫，一直以来都没有拿得出手的作品。在四大天王里面，黎明的演技相比而言太弱，而刘亦菲也没有能以演技证明自已的作品。
再说冯绍峰，出演了无数二流连续剧，一直以小白脸形象示人，突然晋身大屏幕，而且一转型就饰演项羽，这听起来太悬，谁也不知道他能不能HOLD住。
再说宣传，《鸿门宴传奇》的宣传一直在打《鸿门宴》的旗号，很多人以为这是一部历史正剧。但请留意，“鸿门宴”并不是电影的全名，还有两个硕大的“传奇”二字跟在后面，这两个字其实标明了电影创作的一种态度——这不是历史，这部电影借用了一段历史，叙述了一段全新的传奇。无数人在纠结历史，纠结服饰风格，纠结造型，纠结道具，纠结这纠结那，历史的结局大家都从各种史书上知道得一清二楚，那么去电影院还指望看什么呢？

坦诚来讲，电影瑕疵固然是有一些，但对比我所了解的近年来的各种国产片，本片确属上佳。
在剪辑上有很多出色的地方，出场人物众多，各个都刻画立体。与一般的古装片不同，影片中极少用字幕来解释剧情，我自知自己对楚汉相争的传说了解不多（与历史专家相比），但我从头至尾没有对人物关系剧情矛盾有过不解。黎明和刘亦菲的表演虽然没有突破，但属合格，切完全不影响大局。冯绍峰意气风发，他的眼神很亮，只可惜声音多了些柔情，少了点粗犷。张涵予从头HOLD到尾，亮瞎了我的眼，看完后我也终于明白他的名字为什么被排在主演第二位。
我认为在剧情上有更多更多值得探讨的空间，比如范增，比如韩信，比如樊哙，甚至项伯、项庄。这些细节不在本文的主旨范围内，暂且一放吧。

如果你确实对一部挂着传奇2字片名的电影去纠结历史，抱着自己的简单标准去固执地判断一部作品，那我真的只能摇摇头。
我只能说，商业片也像一盘棋，拍得好不好是一回事，做好营销定位也是一门很深的学问，每一步都要走得精准犀利，不把观众当对手，只有自己受损失。大家相信自己的直觉，固执于自己的偏见，只要他们不认同你，你就算把你的心掏出来，都似乎再也无法打动他们。



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我发这文章不想针对历史，导演有自己的创作观，观众有各自的欣赏点，不接受的人确实很多，但喜欢这片儿的人确实也有不少。

谈历史，谈美术干嘛啊亲？我不比你懂得少，但我不会对着一娱乐片儿抱着史书一条条对证然后给自己找麻烦。
我只说豆瓣没看片儿就恶意乱打分这事儿，我从来没鼓吹这是一部多么好的电影儿，看过电影的朋友们尽可根据自己内心的感受给出评分。

把这文章回帖回到一万页也改变不了电影上映前有人恶意评分这个事实，没看完电影就评分本来就不对，你说出天大的道理来辩护自己在我这看也是废话。
时间和事实已经平复了我的情绪，我得工作，没空和你这样一个没头像的闲人瞎扯。

你就使劲儿回吧，你早就不是攻击我的观点而是攻击我了，你没别的本事只会骚扰别人，我告诉你，我的评论被顶到首页是凭大家的认同而不是凭我个人的意志，我再告诉你，首贴只能由我来修改，借用你的逻辑：“你管不着我说什么做什么，你有本事就让管理员删了我这贴。”
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都快半年了，沉默的左手还在关注、回复我的帖子，我很敬佩。
在这段时间当中，我看到他仍然没有找到合适的头像上传，我感到很伤感。（2012年4月24日）

吐槽之前，必须声明，作为一名电影爱好者，我对进口片国产片绝对是一视同仁，绝无偏见的！！！

吐槽这种事情我一直是很不赞成的，但是最近垃圾电影实在看太多了，真的忍不了了。这就好比脏东西吃进肚子里，要上吐下泻出来才能痛快一样。今天是《鸿门宴》首映的日子，作为今年第一部上映的国产贺岁档电影，应该说我对它还是有所期待的，但编剧和导演的水平真的再次跌破了我的承受底线。

既然电影是说鸿门宴这样中国人耳熟能详的历史故事，那重点肯定是在鸿门的宴会，我的吐槽也从这里开始。1.电影时长135分钟，但是据我粗略估计，直接描述鸿门宴会的时间绝对不会超过半小时。我晕！那你干嘛要叫《鸿门宴》啊，你还不如叫《有关项羽刘邦的那些事儿呢》！名不副实，牵强附会！2.鸿门宴的主角用膝盖想也知道是谁，项羽和刘邦嘛！结果史记里项刘二人句句禅机精彩绝伦的对话完全被一带而过，取而代之的是张良同学和范增老师的天元杯围棋赛！！！我再晕！！！就算导演你赶脚张涵予和黄秋生的演技比冯绍峰和黎明好，你也不能偷换历史主角吧，两个历史上的标准男配就这样被华丽丽的推上了男主的位置。3.再说说山鸡扮演的樊哙，哦，错了，应该是陈小春。作为一名久经沙场的大将，樊哙在鸿门上佯装车夫承担了刘邦的保卫工作，也正是由于他关键时刻挺身而出的强大气场才让已动杀机的项羽放缓了刺杀刘邦的计划，为刘邦最后脱身争取了宝贵的时间。而在电影里，陈小春说话办事一身古惑仔的做派习气，脸上似乎写着“我是山鸡”四个字，让人看了由衷生厌，甚至还在宴会上玩出了自断手指这样标准的黑社会把戏，你以为自己是在香港洪兴呢！！！我又晕！！！人家樊哙是个粗人没错，但好歹也是个名将，不是混混啊，像你这么没礼貌，我要是项羽早把你拖出去砍了好十回八回了！4.众所周知，鸿门宴上虽然范增设计想除掉刘邦，但刘项二人并未公开掰面儿，名义上刘邦依然是项羽的盟、楚怀王的诸侯，不是你说杀就杀的，要不也不用设计了对吧。结果电影里，在宴会之上不但没有看到应有的美酒佳肴，却多出了很多全副武装杀气腾腾的士兵，等于明说了要弄死刘邦！！！我还晕！！！编剧你没吃过猪肉还没见过猪跑吗？？？评书里都说旧了的老话儿“后殿埋伏五百刀斧手，以摔杯为号”，这样请客吃饭你也太不给刘将军面子了吧！！！5.宴会最后刘项两拨儿人居然一言不合在大殿上动起手来。我晕死！！！动手啊！！！刘邦你到项羽的军营里跟人家动手！！！你脑子让驴踢了？？？找死呢！！！导演啊，刘邦怎么说也是乱世枭雄，就这点智商怎么做皇帝啊？？？！！！更让人尴尬的是刘项二人单挑（项羽的侍卫都是群众演员，只管看）、刘邦被打得奄奄一息的时候，出来拯救刘邦于水火的，居然是拿着怀王特赦令千里奔回来的韩信！！！整个鸿门宴故事就“项庄舞剑，意在沛公”这个成语最经典，结果影片里不但被无限缩减，关键人物项伯的作用也完全忽略不计，那这鸿门宴拍的还有什么意义啊！！！

除了宴会现场，我再说说其他无厘头的地方。1.刘邦项羽曾经结拜。我怎么不知道啊！！！2.虞姬以前是个歌女，而且还和刘邦眉来眼去勾勾搭搭。一代侠女就被这样毁了！！！3.范增是个瞎子！！！太坑爹了吧！！！项羽手下第一谋士是个残疾人，秦朝末年还真是个平等无歧视的和谐社会呢！！！4.韩信不研究兵法改当保镖了，一身武艺压盖刘邦手下群雄啊！！！5.范增最后是被张良的反间计除掉！！！编剧你不能没文化到这个程度吧！啊啊啊！！！会教坏小朋友的！！！你没听过陈平这个人吗？？？！！！6.本来我还期待结尾的时候霸王二十八骑突围、刘邦大军围追堵截的好戏上演，再高潮一下呢。结果人家导演根本没理这茬儿，直接让项羽虞姬相拥而死了！！！浪漫是浪漫了，可是你让观众情何以堪啊？？？霸王既没有对虞姬之死的悲愤（没来得及悲愤就自杀了），也没有送别乌骓马的不舍（完全放弃坐骑，基本都是步战），更没有不肯过江东的豪气（没有突围到江边，死在了不知道什么地方），甚至连一代豪杰最后的尊严也没了（霸气的自刎居然尼玛变成了小日本的剖腹）！！！你们这样丑化项羽，就不怕他被气得活过来找你们索命（要是真活了那也可以算他们的贡献）？？？7.刘邦大杀功臣是鸿门宴的后遗症！！！

除了以上这些坑爹的情节之外，雷人的台词更是多的浩如星斗。比如项羽对着大庭广众之下几乎上身全裸的虞姬居然开口第一句话是“你愿意跟我吗？”，怎么看怎么让我觉得这尼玛就是在趁人之危！！！还有范增到了咸阳居然说“烤鱼好吃才是上上之策”，弄得我都不确定这是不是也是巫山烤鱼赞助的广告植入！！！诸如此类，不胜枚举，我精力有限，就不一一赘述了，各位有机会自己去体会那种被雷的五内俱焚的赶脚吧！！！

对于这样一部神作，我之所以能坚持到最后，不但是因为心疼电影票钱，更是想看看到能烂到什么地步。最后我搜肠刮肚的总结出了我理解的影片主旨：做人要纯真一点。机关算尽，最后就谁也不信了，害人害己！！！我操！！！这原来尼玛不是历史剧，是探讨人性的伦理剧，那你为什么要选鸿门宴这个题材啊，你拍个时装剧不也一样在说明问题吗？？？难道非要演员穿上古人的衣服演一个和鸿门宴基本不沾边的故事才能具有说服力吗？？？

经典之所以能成为经典，就是因为本身独有的内涵，就算要改编重新搬上大银幕也起码要做到保留精髓吧。像《鸿门宴》这样的作品在国内并不少见，剧本不但把原著篡改的面目全非，还乱七八糟强加进了一大堆看似内涵深刻实则歪理邪说的主题。让你们踏踏实实把经典故事照搬到银幕上就这么难吗？？？我不客气的说，像鸿门宴这样本身就十分精彩的历史故事，原封不动拍出来想被人骂都难，但是中国的导演编剧们就是有这个实力做到了！！！最后我真诚的奉劝各位导演编剧，如果你驾驭不了这样的经典，那就趁早别去碰。更别用您们那些所谓的创新思维去改编，因为很抱歉，作为观众的我们真的没有你们那么好的想象力！！！