梅花三弄之鬼丈夫

       没想到，在时下青年大多批评琼瑶作品过于矫情的年代，十多个春秋后再看这部《鬼丈夫》我竟然哭得泪流满面，难以自制。
    记得这部剧第一次播的时候，我还是个孩子，自然对剧情没有什么印象，唯一记得的就是那可怕的面具。我怕极了这部电视剧，那带着面具声音沙哑脾气粗暴的男主角让我一直心生畏惧。好多年都想不通，那么漂亮的乐梅为什么要守着这样一个怪怪的人，而一向追求唯美浪漫的琼瑶怎会写这么可怕的故事。
    原谅我年幼的无知。我不曾深刻体会整个故事的来龙去脉，又怎能如此轻易地妄下定论？
    于是，真诚的重新审视这部作品。从跳面具舞时的一见倾心，到四安村赶集日人山人海中追寻身影赠以绣屏；从元宵节上众里寻她，到身份真相大白情感纠葛，一切的一切都发展的这样自然，这样引人入胜，这样让人怦然心动。我爱极了李志希的表演，那种急切渴望见到爱人的焦虑，那种略带无赖的俏皮，那种执着坚定地深情，那笑容那眼泪，无一不让人心醉。他们是天作之合，乐梅独一无二的幽雅气质，起轩儒雅俊朗的翩翩姿态，真真是一对璧人，让人艳羡至极。
    如果一切到这里就戛然而止那该是一个多么温馨美丽的故事。然而，真爱似乎还应该经受更多的考验。一场大火不仅毁掉了即将到来的美好岁月，也彻底毁了起轩的面容，声音和肢体。再也没有那迷人的身姿，优雅的谈吐，更糟的是，他的心也被这场大火烧毁了。
    于是在这大火之后，我开始感动于乐梅感人肺腑的痴情和起轩令人心碎的痛苦挣扎。究竟要多爱一个人才能放下仅有的自尊恳求大家的同情，那明明是他最憎恨的事情，为了乐梅，他做了。他脾气坏极了，可是我觉得他不仅是在折磨别人，更是在折磨自己，他用这样残忍的方式抑制自己情不自禁的爱意和无奈放手的痛苦。或者他更愿意在她心里长长久久的保持自己完美的一面，或者他是怕自己的自卑再也无力面对乐梅弃他而去的发生，也许更多的只是因为连他自己都不能接受这样一个面目全非的“怪物”，他又怎么忍心心爱之人作此挣扎。
    起先我觉得乐梅接受起轩似乎没有那么难，因为不管他现在变成什么样，他依然是起轩，是那个与她生死契阔的起轩哪。一直感动于乐梅的执着和无怨无悔的付出。真真正正佩服她却是从那一刻开始，她无意中脱掉了起轩的手套，那被烈火灼烧的手臂留下的丑陋疤痕是那么可怕，连我也被吓到了。起轩说他身上还有无数个这样可怕的伤疤，自己的面容更是早已不能被称之为人的脸，那一刻我才意识到，要时时刻刻与这样一个全身带伤的人一起生活，要时时刻刻见证他这些让人望而生畏的疤痕，是多么的可怕。之前觉得不怕不难是因为他用衣服面具帽子把自己遮的严严实实，让人心存一念希望，也许他不是那么丑，可是当他把伤疤完全暴露出来，正常人看到都会害怕的吧？那一刻我才明白他们之间的障碍比我想象中要大，而乐梅的坚强和对起轩的爱比我想象中更深。她爱他，真的无关容貌，无关一切形式，只要他是起轩，不管是俊朗的他还是像鬼一样恐怖的他，她都会爱。正如她自己所说的：我的爱是系于他的生命之上，而不是他的外表。乐梅的爱如此坚定，不惜以死明志，刺瞎双眼，“如果你不能接受一个健健康康的我，那就让我也变成残缺的人，陪你一起在这悲惨的世界里携手同行，这样你才会怜惜我再不把我推开”。
    不自控的我一不小心就打湿了整盒的纸蝴蝶，但是宁可被感动的一塌糊涂，也不愿漠然的冷眼旁观。
    我真心觉得在琼瑶所有的言情作品里这是最棒的一部。没有什么矫情的抒写或故作浪漫的桥段，它这样真实自然，让人难以自拔，让我宁可相信它的存在。
    才明白，更多的时候我们只能渴望这样的爱情，却不见得会拥有。因为一见钟情不是每个人都能遇到的，为爱万劫不复冲破重重阻挠也不是每个人都能做到的，而在一切毁灭考验重重的时候坚定不移更不是任何人都能坚持住的。所以注定他们的爱情不是每个人都能拥有的，或者说不是每个人都有资格拥有。
    情到深处难自持。我爱你，仅仅因为你，就这么简单。

那个下午，我突然想起了我的童年，在温热的空调房里，我从厚厚的废纸堆中探出头来，看到窗外的一枝洋槐树正绽放出清新的嫩绿。记忆如潮水涌入脑海，瞬间掩盖了我的麻木和沉闷，情绪爆发，我眼眶泛红，激动得全身颤抖。

我记起的是许久以前陪伴着我的香港或者台湾的肥皂剧，琼瑶、古装、戏说的电视剧，在那些遥远或者浪漫的情节中幻想、成长，完成了关于爱情、义气、社会、男人、正直的首次塑造。

很快，应试教育把我们一个个框进笼子，苦读、毕业、成家、工作，为了生存一点一点放弃原则，失去自我，最终忘记了豪气柔情，忘记了那些纯洁得已经消失的爱情故事，忘记了我们曾经有过的梦想，和充满色彩的童年。

此刻，我第一个回忆起的，是琼瑶《梅花三弄》中的《鬼丈夫》，这可能会让很多现在的孩子耻笑，一个男孩喜欢这样的爱情故事的确有些不好意思。《水云间》过于张扬疯狂（我多次听人批评说那里面只有嚎叫和哭泣），而《梅花烙》的爱情又因为宫廷的背景难以理解和深入。于是，低沉婉转沉默伤感的《鬼丈夫》深深的吸引了我。剧集中，两个年轻人偶遇然后陷入爱河，然而遭到宿怨家族的坚决反对。男人由于在大火中毁容从此一蹶不振，家里人决定让他隐居。并宣布死亡妄图打消女人的念头，可坚贞的女人抱着男人的灵牌拜了堂成了亲。最后男子女子不巧碰了面，然后彼此知道了身份，最后女子用自己的真情打动和鼓励了男人重新走出来。

很多个无所事事的年少夏天，我都孤独的呆在空荡荡的学校里，放假了，父母多半在打牌和闲逛，小镇只剩下沉闷的空气和让人窒息的宁静。我一个人坐在家里的小凳子上，对着电视看完这些爱情故事，窗外是连绵不断的蝉唱，伴和着哀怨的主题歌和片尾曲。对有关爱情的故事情节，年少的我憧憬不已，而它们的歌曲比那些淡看人生的歌更容易懂。“但愿同展鸳鸯锦，挽住梅花不许谢”，我很早就以为它是讲两个人共同携手走过的决心。当时的我还不知道它在说昭华易逝，真爱难求。它在说我们不过只是过客，只是但愿我们的爱情能长久，能不像生命和美景那样轻易凋落。这些歌词深深打动了我，虽然在现在看来它那么苍白那么幼稚，但它给了童年的我无数对于爱情对于生活美丽的憧憬。被现实屡屡击败的我总能想起它们，想起当时的我怎么的陶醉和沉迷，想起自己对爱情的浪漫憧憬。我相信是它们给了我心灵的翅膀，让我坚持着自己的理想，在城市中艰难的行进，然后一次次从低谷中重新站起。

鬼使神差的，我又重新看起了梅花三弄。
梅花烙的故事充满了太多的凑巧，再加上咆哮马的夸张演技，重温即可，不费笔墨。
我要以全部的热情来说说第二弄鬼丈夫。
像岳翎几年前在《康熙来了》说的那样，她最爱的就是这个故事，这个角色。
我也一样。

喜欢它完全没有掉进情情爱爱兜兜转转三四角恋的俗套里面，而简直就是柏拉图式爱情的复刻版，包含了爱情中所有最美好的时刻与信念，完全符合双鱼座女生所有的幻想。

好喜欢这样的一见钟情，这样的坠入爱河。从起轩戴着面具的回头凝望，摘下面具的憨然傻笑，赶集日费尽心思的送绣屏，都美好得让人不禁微笑。尤其是元宵节上，起轩看透乐梅心思的那一段简直经典至极：只要你会算见面的日子，只要你埋怨我“卑鄙地”说出了你的小秘密，那我就什么也不管把你强搂进我的怀里。（噢，太man了，星星眼@_@）
接下来的发展固然曲折，不过总算是化解了上一代的恩怨。然后一场大火又开始了一个完全不同的爱情故事。
矛盾于起轩的决定，有时候同情有时候埋怨。但乐梅抱着牌位嫁入柯家之后的种种却令人除了感动还是感动。
嫁个牌位不要紧，只要还有鬼丈夫在我窗边陪伴，在我睡着的时候披衣关窗，在我的诗词后面留上一阕思念，纵然我见不到面，我都可以对生活充满期望。
但是不要切断所有联系，否则我只有追随你于阴间，同你一起转世投胎。
你自卑，好，那我就刺瞎自己的双眼，然后勇敢的闯进那个悲惨残缺的世界同你做伴。
你俊秀的脸旁也好，带着面具的脸庞也好，被火烧的不成样子的脸庞也好，我的生命是系在你的生命上的。我的爱情也是。

乐梅附身了……甚至有时候希望自己是她，也经历这么一次的刻骨铭心。
我承认这个故事很虚幻，很遥远，很戏剧。可是没法子，就是愿意借助他们保留对爱情的向往和那一份虔诚。

《后篇》
不得不赞琼瑶奶奶挑女演员的功力，看看年轻时的陈德容，岳翎，赵薇，都是一等一的美女。特别是岳翎，虽然不属于大眼美女类，可是一穿上古装，那气质简直可以说是东方美女的范本。
那个时代的电视剧制作真的是很精良，单看片头片尾曲就足够份量。超级喜欢《鸳鸯锦》和《从不后悔爱上你》，还有贯穿始终的《相认》。90年代音乐的调调听起来好舒服。

也奇怪了，看过很多电视剧都没有想写点什么的冲动，可是这次，真的是重重的掉进90年代的漩涡中了。

梅花三弄，小时候更喜欢梅花烙，因为年轻时候的陈德容真的好美，不需要什么演技，她只要一副楚楚可怜的模样，就已经演出吟霜的神韵了，难怪琼瑶奶奶要等她长大，这么个可人儿有谁不爱啊；水云间，是开始感兴趣，到后来越来越没兴趣，以致到现在也不知道到底讲什么；而鬼丈夫，似乎有一种遗憾，最主要的原因是觉得男主不够美型，男主没有秦汉的一脸正气，也没有咆哮帝的炯炯眼神（其实咆哮帝不发作的时候还是很帅的，但就是不知道为什么，演个戏而已，他使那么大力干嘛），连林瑞阳的高大都没有（小时候对琼瑶男主最无感的就是林瑞阳了，觉得他够猥琐，不太适合纯爱的调调，现在看来，对自己真是鄙夷，琼瑶有纯爱，够傻够天真）

随着年岁渐长，回头当我能够静下心来好好地看这部戏，才发觉鬼丈夫其实是最好的也最不典型的琼瑶戏

没有第三者插足，只有两情相悦；没有背叛，只有坚守；没有阴阳相隔，到最后是大团圆的结局，这才是女孩子们从出生以来就最为憧憬的至纯之爱啊

每一段台词，都经过精心的修饰，读起来不次于红楼梦，所谓余香满口，能被众多影迷追捧，绝不是意外

我是个爱屋及乌的人，喜欢的戏里面每个角色都喜欢，就连卖古董的小贩都觉得演得很好，也许只有到了这个年纪，才能从纷繁的外表下，看到内在的美好，那个单纯的除了我就是你，是凡人不敢也最想要追求的境界吧

而男主，我要感到抱歉，当年对你真是太苛刻了，鬼丈夫这部戏是突出女主的，男主再演技高超，面具一遮照样苦逼，所以越到后期越觉得主角已经超脱故事，幻化为真正的乐梅和启轩了，从他们后来难以抽离表现看来，也确实如此

演员这辈子，有一两个角色能被记住就已足够了

鬼丈夫20周年记

琼瑶的片子，很少没有瑕疵的，从编剧，到表演……要拣毛病，太多了。
但是很奇怪，你就是会被它moved。
或许被感动的人都不是那么理性吧——不对，应该是：他们太喜欢另一方面了，以至于明明看到其它技术上的瑕疵，也要软心原谅。
因为喜欢的那方面，是我认为更加重要的一面啊！

这个故事本身，就是一个那么纯美的故事。台词亦有多处可回味。那些有启发的地方，我都一一把它们记下来了。其实很多地方，不过是一些至理名言的诠释和例证。像宏达在指责起轩的不敢站出来，以己之伤痛，换乐梅之解脱那一席话，就让我想到纪伯伦的“你无物可奉献，除了你本身”——若要奉献，取你最珍贵的东西，你自身。

戏剧到底是什么？如若不能勾起人追求心底最美好东西的渴望，它于这世界，又有什么意义？

所以，我们选择原谅那些技术上的瑕疵了。蔡明在一次什么奖项的纪念晚会上代表全体演员对观众朗诵时说“你可以怀疑我们的演技，但请不要怀疑我们的真诚”。是的，我们可以忽略技术，但是没办法忽略真诚，不是吗？你能忽略吗？

不止无法忽略，更值得感谢。我不知道如今还有多少人坚守一份承诺，坚信爱可以超越艰难阻碍，有多少人可以包容原谅，可以用自己切切实实的做着……我们听到看到更多的，是抱怨，不满，和斤斤计较。那种敢于为爱坚持付出的勇气，甘于此的勇气，秉持善的勇气，已消失殆尽。那么，这样的片子在今天就仍是有意义的——它能唤醒我们心底美好的东西。

有时候想想，琼瑶阿姨也蛮伟大的。一个人，一时坚信美好容易，一世坚信恐怕很难。她，也许就是这样的人吧。

另：她的心理分析总是很透彻。从她的人物嘴里吐出的话总是能一语中的的直击另一个人心底。直抒胸臆又毫不矫情。她笔下真是太多心理健康的人了……